Estratégia de locais de negociação
Escusado será dizer que muitas coisas engraçadas acontecem no caminho, mas quando Winthorpe e Valentine percebem o engano que querem voltar para o Dukes, e a melhor forma de fazê-lo é interrompendo-os. E a melhor maneira de fazer isso é com um pouco de venda a descoberto.
A resposta: venda curta. E claro: informações privilegiadas. Esta é a peça mais importante do quebra-cabeça. A venda a descoberto só pode ser totalmente eficiente se você sabe que o preço irá diminuir. Então você pode enganar todos os outros facilmente.
25 comentários:
Isso é muito útil, obrigado.
Interessante. Então, o que aconteceu: venda a descoberto. É uma técnica muito arriscada, embora seja divertido assistir no filme, é claro.
ótimo filme! Grande explicação sobre o que é um corte curto - informação privilegiada!
Por que Winthrop e Valentine precisavam de dinheiro para investir se vendessem de curta?
Eles não estavam vendendo - curtos; eles foram long-in-the-market com base na premissa de que haveria uma escassez de F. C.O. J. (o relatório de produção falsa); portanto, sua disposição de comprar TODOS os contratos futuros da F. C.O. J, tentando, assim, encurralar o mercado.
Porque eles tiveram que depositar uma quantia mínima de dinheiro em sua conta para poderem entrar no pregão.
Bom blog e muito interessante obrigado por nos compartilhar.
Graças à você! Finalmente eu tenho algumas coisas em seu blog relacionadas. Eu estava procurando algum material relacionado à matéria incluída na publicação. Muito útil e muito informativo. Obrigado mais uma vez e compartilhe mais posts se você tiver!
Ótimo post. Você deve considerar os fatores de risco na situação de mercado existente em relação às ações antes do investimento. Mas algumas dicas do Best stock Market podem ajudar a minimizar o risco.
Eu li várias explicações sobre esta parte do filme e isso, de longe, é o melhor. Obrigado por me permitir finalmente entender essa parte, finalmente!
Mas não teriam que encontrar algo como $ 112 milhões para comprar os contratos de 20k em 37.5?
Mas não teriam que encontrar algo como $ 112 milhões para comprar os contratos de 20k em 37.5?
Não, é a beleza da venda curta, pelo menos como mostrado no filme. Eles estão vendendo contratos que eles não realizam (próprios). Quando eles fazem uma venda, eles estão obrigados a fornecer ao comprador o FCOJ em abril (já que este é um contrato futuro). É por isso que a recompra é importante. Eles precisam recomprar os contratos a um preço muito baixo para cumprir suas obrigações em abril.
Agradecido para verificar o seu site, parece estar à frente de sites mais excelentes e gostaria que você escrevesse uma publicação mais informativa para nós. Trabalho bem feito.
Essa é a coisa fácil de explicar e entender. O que não é tão fácil de explicar, ou entender, é como Winthorpe e Valentine começaram as ações para começar? Shorting despido? OK, como eles chegaram ao chão? Como eles foram pagos? De acordo com o filme, pelo valor de face, eles simplesmente entraram na bolsa e começaram a negociar.
sim, bem, essa parte foi mostrada com uma ênfase dramática para encaixar o filme :)
Que grande artigo. Gostei muito de lê-lo e trouxe algumas lembranças engraçadas. Eu só estava pensando sobre isso em movimento e todos os outros Hollywood assumiram a negociação.
Eu vi e eu concordo! É o melhor filme sobre a crise financeira, principalmente porque foi baseado no livro do brilhante Michael Lewis. Eu, honestamente, não procurei uma melhor explicação das causas reais da crise do que o que retrataram lá. Além disso, tem ótimos atores nele também :)
Obrigado, isso foi muito divertido. Gostei desse filme quando saiu, agora eu realmente entendo o que eu não fiz então.
Isso é realmente bom para ler o conteúdo deste blog. A é muito geral e uma grande plataforma conhecedora conhecida por este blog. Eu realmente aprecio este blog para ter esse tipo de conhecimento educacional.
Foi muito útil para mim. Continue compartilhando essas ideias no futuro também. Este era realmente o que eu estava procurando, e fico feliz em vir aqui! Obrigado por compartilhar a informação com a gente.
Sim, é necessário negociar com melhor entendimento e uma venda a descoberto dará a chance de conquistar o mercado.
Grande explicação. Eu me considero bastante inteligente e, por minha vida, não consegui entender como funcionou a negociação. Muito obrigado por esse artigo. Eu gostaria que tivesse sido eu naquele filme. Um dos meus favoritos de todos os tempos.
Um conceito muito importante de venda a descoberto foi discutido aqui. É muito importante aprender sobre todas as terminologias de mercado antes de começar a negociar no mercado. Usando dicas de negociação, dicas mcx ajuda os comerciantes a obter retornos lucrativos de diferentes segmentos de mercado.
Estratégia de locais de negociação
Eu estava assistindo Trading Places um tempo atrás, por cerca da sétima ou oitava vez, e ocorreu-me que eu ainda não sabia exatamente como Winthorpe (Dan Aykroyd) e Valentine (Eddie Murphy) fizeram o que fizeram para fazer um jornal Bucks e, simultaneamente, quebram Duke e Duke. Bem, graças à análise detalhada da fita, modelagem de computador, simulações psicológicas, The University of Florida Cooperative Extension Service, nitpickers e Carl Speare, agora tenho a resposta.
Primeiro, um pouco de fundo. Na página UF: "A maioria do suco de laranja é vendido como concentrado (toda a água é removida) em unidades de" libras sólidas ", que são aproximadamente 1,17 libras por unidade (floridajuice). Todos os preços estão em centavos por libra. Por exemplo, o O contrato de setembro fechou a 76,5 centavos de dólar por libra-peso. Com 15 mil libras por contrato, esse valor equivale a US $ 11.483 por contrato. "
O agente do Dukes tem o relatório de colheita falso dizendo que o clima estava ruim e a colheita era menor do que o normal. Portanto, ele espera preços elevados. Valentine e Winthorpe têm o relatório real da safra e sabem que os preços vão cair quando for revelado.
O agente quer ter o maior número possível de contratos antes que o relatório da safra seja revelado, já que (ele acha) uma vez que esteja, o preço subirá e ele poderá vender com lucro. O comércio começa com um preço de 102 centavos por libra, o que se traduz em US $ 15.300 por contrato. Uma vez que todos veem que o agente do Dukes está tentando encurralar o mercado, todos querem um pedaço dele, forçando o preço, já que mais pessoas estão comprando do que vender.
Em um momento programado para o impacto dramático máximo, Valentine e Winthorpe fazem seu primeiro movimento: "Vender [ininteligível] em abril em 142!" Eles estão vendendo curto: vendendo contratos que ainda não possuem. Eles estão apostando que eles poderão comprar os contratos mais tarde a um preço mais baixo para que eles saibam ganhar dinheiro, mas não segurando nenhum contrato no final da negociação (afinal, quem quer um desses bebês rolando sua entrada?).
Agora que há outra fonte de contratos disponíveis, os outros agentes compram da Valentine e da Winthorpe tão rápido quanto a dupla pode escrever os pedidos. Isso tem o efeito de baixar o preço um pouco, já que agora há mais vendedores do que antes; No momento em que todos paus para ouvir o relatório da colheita, o preço recuou para 102 centavos por contrato (curiosamente, exatamente onde estava no início da negociação). O relatório da safra é revelado e o preço começa a cair à medida que todos tentam se livrar de seus contratos ("zero suas posições") antes que o fundo desista ou a negociação termine.
Em um momento cronometrado para o impacto dramático máximo (cerca de 46 centavos por libra), Valentine e Winthorpe fazem seu segundo movimento. Eles precisam comprar - muito - para zero sua posição, e a multidão está mais do que disposta a obrigar. Um ponto importante aqui é que eles não compram nenhum agente do Dukes; Afinal, eles querem que ele seja deixado segurando o saco no final da negociação. Quando chegar esse momento, o preço é de 29 centavos por libra, e Valentine e Winthorpe entregaram todos os seus contratos vendidos de curta duração.
Agora vamos gerar alguns números castanhos. Parece que Winthorpe diz "20.000", então vamos com isso como o número total de contratos que eles mudaram. Vamos supor que eles vendem curtos a uma taxa constante a partir do momento em que o preço foi de 142 até o momento em que o preço foi de 102. A partir disso, podemos calcular um preço médio por contrato de 122 centavos por libra. Da mesma forma, vamos assumir que eles compraram a uma taxa constante a partir do momento em que o preço foi de 46 centavos por libra até o final (29 centavos por libra), que produz um preço médio por contrato de 38 centavos por libra.
Lucros: (122 centavos / libra - 38 centavos / libra) * 15.000 libras / contrato * 20000 contratos = $ 252.000.000,00. Chantando!
Desde que o agente do Dukes se separou, ele está segurando um monte de contratos no final da negociação. Há uma chamada de margem para liquidar a conta do Dukes, e não é muito difícil de ver a partir da matemática acima, de onde vem a chamada de margem de $ 394,000,000.
Locais comerciais: como preparar sua empresa para a Brexit.
Com uma infra-estrutura abrangente do Reino Unido já existente, a Renânia do Norte-Vestefália é o destino perfeito para as empresas que desejam ter sucesso em um mundo pós-Brexit.
Por Michael Kordus, Chefe de Divisão (Europa Ocidental e América do Norte) na NRW Invest | Segunda-feira, 23 de outubro de 2017.
Aproximadamente 160 milhões de pessoas vivem com um raio de 500 km da capital da Renânia do Norte-Vestefália, Düsseldorf.
Quando se trata de escolher um destino europeu para realizar negócios, as empresas buscam consistentemente uma localização central com um mercado considerável - naturalmente, a Alemanha é uma escolha popular. E, com uma população de 17,9 milhões, a Renânia do Norte-Vestfália (NRW) é o mais populoso dos 16 estados federais alemães.
Aproximadamente 160 milhões de pessoas vivem dentro de um raio de 500 km da capital do estado, Düsseldorf, representando quase um terço de todos os consumidores da UE. A partir de nenhuma outra localização na Europa, tantas pessoas com alto poder aquisitivo podem ser alcançadas a tão pequenas distâncias quanto da NRW.
Com seis aeroportos, uma rede de transportes abrangente e uma proximidade com os portos mais ativos do Mar do Norte, a NRW beneficia de uma excelente infra-estrutura e representa um dos pólos logísticos mais importantes da Europa.
Com tantos benefícios logísticos, a NRW conquistou uma reputação como o centro econômico da Alemanha; 18 das 50 empresas alemãs de maior bilheteria estão localizadas no estado, incluindo Bayer, Deutsche Post DHL, Deutsche Telekom e E. ON.
Além disso, uma quarta parte de todas as pequenas e médias empresas alemãs chamam a casa da NRW. Essas empresas se beneficiam das 70 universidades do estado, que, com seus 768 mil alunos, continuam a treinar e nutrir especialistas qualificados.
Mas não são apenas as empresas alemãs que se sentem em casa no estado; A NRW estabeleceu-se como o principal local de investimento para empresas de todo o mundo. Mais de 18.000 empresas estrangeiras atualmente controlam suas operações alemãs ou européias da NRW, com jogadores globais como Ford, Toyota, Huawei e BP entre os mais proeminentes.
Este sucesso global levou a revista fDi a nomear o NRW como o primeiro destino da categoria geral regional europeia - à frente de Île-de-France e do sudeste da Inglaterra.
A partir de nenhuma outra localização na Europa, tantas pessoas com alto poder aquisitivo podem ser alcançadas a tão pequenas distâncias quanto da NRW.
De fato, muitas empresas britânicas se estabeleceram na NRW: por exemplo, a maior varejista on-line do Reino Unido para eletrodomésticos, a AO, baseou sua sede européia na região. Talvez ainda mais notável seja o fornecedor de telecomunicações Vodafone, que não só gerencia o negócio alemão de Düsseldorf, mas também opera o seu Parque de Inovação na região, onde desenvolve novos serviços e tecnologias.
Além disso, com a decisão do Reino Unido de deixar a UE forçando as empresas a reimaginar suas estratégias européias, mais empresas britânicas estão começando a emigrar para a Alemanha e, mais especificamente, a NRW. Por exemplo, o fabricante britânico de cosméticos Lush abriu recentemente uma nova instalação de produção na região e, à medida que as negociações entre o Reino Unido e a UE continuam, muitos mais esperam seguir.
Mais de 26.200 cidadãos do Reino Unido vivem na região, equivalendo a um em cada quatro britânicos que atualmente residem na Alemanha. Isso pode ser atribuído, pelo menos em parte, à abrangente infraestrutura no estilo do Reino Unido da NRW, que fornece aos moradores o ambiente perfeito para se instalar. Esta relação simbiótica entre o Reino Unido e a NRW remonta a mais de 70 anos, quando o Estado foi realmente fundado pelo Governo do Reino Unido durante a ocupação da Alemanha.
Hoje, esta parceria de longa data é facilitada pela NRW Invest, uma agência estatal de desenvolvimento que atua como um ponto de contato para empresas estrangeiras que buscam estabelecer projetos de investimento no estado alemão. Ao fornecer uma plataforma para que as empresas expressem suas ambições, a NRW Invest ajuda clientes potenciais a estabelecer conexões valiosas na região e identifica a localização perfeita para cada projeto de investimento durante a fase de análise e planejamento.
Em última análise, a equipe de especialistas da NRW Invest optimiza as perspectivas de cada cliente em um dos mercados mais valiosos do mundo, garantindo que as empresas internacionais recebam todo o suporte necessário para desenvolver suas operações européias em um mundo pós-Brexit.
Minha Estratégia de Negociação em um Mercado Bull em excesso.
Recapitulação do mercado para quinta-feira, 18 de janeiro de 2018.
Quinta-feira não foi um grande dia para os touros. Nós não vimos muitas vezes desde a baixa de agosto, onde todos os nossos principais índices terminaram mais baixos na sessão. Ontem, no entanto, foi um daqueles dias. Mas a ação recentemente no índice de jogo ($ DJUSCA) ilustra perfeitamente como você pode encontrar gemas comerciais no mercado, apesar das condições de mercado descontroladamente sobreprecendidas. Dê uma olhada no gráfico DJUSCA:
As ações de apostas têm sido um dos líderes da semana passada, mas confira como esse grupo abriu em 2018 - enquanto o mercado geral estava em alta. O DJUSCA não participou de forma absoluta e, certamente, não foi relativo (oval vermelho acima). Mas, para esses comerciantes astutos interessados, os estoques de jogo forneceram uma excelente recompensa para entrar em risco devido a essa fraqueza. Melco Resorts & amp; Entretenimento (MLCO) saltou lindamente fora do preço e suporte na linha de tendência perto de 27,00 para subir acima de 29,00 na quinta-feira. Isso é um grande avanço de três dias em um grupo que provavelmente estava sendo negligenciado por muitos. A recompensa para o risco foi bastante sólida, no entanto, e foi uma das configurações de comércio que eu forneci antes desta semana. Para certificar-se de verificar essas configurações a cada semana, assine o meu blog na parte inferior do meu artigo. Basta digitar seu endereço de e-mail na caixa fornecida e clicar no botão verde "Assinar & quot; botão. As configurações comerciais da semana anterior também estão incluídas. Sinta-se livre para verificar como eles se realizaram.
A tecnologia (XLK, + 0,18%) foi o único setor a registrar grande parte de um ganho ontem, enquanto energia (XLE, -0,82%) e utilitários (XLU, -0,63%) assumiu o peso da venda.
Ação pré-mercado.
Vemos ganhos globais durante a noite na Ásia e esta manhã na Europa. Mas inscreva-se nos EUA até agora estão apontando para uma pausa. Com 30 minutos restantes para o sino de abertura, os futuros da Dow Jones estão abaixo de 8 pontos.
O rendimento de tesouraria de 10 anos ($ TNX) continua a bater contra a resistência ao rendimento elevado no intervalo de 2,60% -2,62%. Atualmente, o TNX fica em 2,62%. Isso é muito significativo, pois uma descoberta indicaria mais vendas a curto prazo de tesouros, cujos resultados do qual normalmente se acumulam em ações.
Perspectiva atual.
Entrar em posições em um mercado de touro furioso pode ser bastante assustador. Quem quer ser o último dólar em? Mas você precisa ter em mente que, mesmo que o mercado se venda, haverá bolsões de força. Aqueles que estão vendendo setores vermelhos e grupos industriais procurarão reinvestir em áreas do mercado que também são fortes desde uma perspectiva intermediária até longo prazo, mas não participando recentemente. Se tudo vendeu ao mesmo tempo, veremos o Dow Jones perder 1000 pontos em uma sessão de negociação. e o S & amp; P 500 pode cair 100 pontos. Não vejo esse tipo de venda no horizonte. Em vez disso, eu olho para comprar em áreas que se retiraram recentemente para os principais níveis de suporte.
Uma dessas áreas é a energia renovável ($ DWCREE). Este grupo da indústria foi o grupo mais forte em 2017, mas caiu 7-8% na semana passada e agora está testando sua EMA de 20 dias. Por favor, entenda que a energia renovável é um grupo extremamente volátil, então não é para todos. Mas a recompensa ao risco é muito melhor no setor agora do que era uma semana atrás. Isso é indiscutível na minha opinião. Confira o pullback:
Embora a maioria dos grupos industriais tenha escalado a semana passada, houve exceções notáveis. Energia renovável (gráfico acima) é um, mas há outros. Os automóveis ($ DJUSAU) estão em um padrão de longo prazo muito otimista, mas caíram 2,48% na semana passada. Brewers ($ DJUSDB) ganhou vida nas últimas 6-7 semanas, mas tem lutado muito desta semana com um teste-chave de suporte que se aproxima rapidamente (veja Sector / Industry Watch abaixo para mais detalhes).
Um mercado de touro nos principais índices torna dificil psicologicamente o mergulho e investir dinheiro novo, mas tenha em mente que, mesmo durante o mercado bull market mais forte, haverá retrocessos sectoriais e / ou industriais e fraqueza relativa Permite-lhe uma alta recompensa para arriscar entradas.
Relógio sector / indústria.
O Dow Jones Brewers Index ($ DJUSDB) ganhou vida e recentemente cancelou sua ETI de 20 semanas. Isso pode ser um sinal inicial de um grande avanço adiante. No entanto, quero ver que a EMA de 20 semanas é mantida como suporte em retrocessos para me dar a confiança necessária para manter essa teoria de preços mais altos à frente. Então confira esse gráfico semanal:
Ao longo dessa tendência de baixa, o RSI semanal permaneceu abaixo de 60 e ainda está abaixo de 60 (atualmente em 47). Você também pode ver que o DJUSDB desafiou a resistência de preços indiretos na semana passada perto de 920 e falhou. Assim, enquanto o grupo conseguiu escalar acima de sua linha de queda de 15 meses e está diminuindo EMA de 20 semanas - dois componentes necessários para iniciar uma tendência de alta - ainda não temos confirmação em nossos outros sinais técnicos de que ocorreu uma reversão . Na minha opinião, segurar a EMA de 20 semanas que está subindo agora e quebrar acima de 920 semanalmente é o que é necessário para realmente mudar as perspectivas técnicas dos cervejeiros.
Tendências históricas.
Ontem, discuti que o período de alta do S & P 500, que começou no fechamento em 27 de outubro, terminou em 18 de janeiro. A história do NASDAQ sugere que o 19 de janeiro (hoje) é o fim de seu período de alta. De 20 de janeiro até o 25 definitivamente assume um caráter diferente historicamente, no entanto. Confira os seguintes períodos muito distintivos (retornos anualizados seguidos de probabilidades de um dia em parênteses):
2 a 19 de janeiro: + 23,26% (59,75%)
20 a 25 de janeiro: -14,80% (50,52%)
26 de janeiro a 6 de fevereiro: + 30,09%, (61,58%)
O 20º até o 25º representa uma queda histórica clara no desempenho e o NASDAQ certamente poderia usar um respiro. O objetivo desta discussão não é dizer que estou prevendo a venda na próxima semana. Pelo contrário, basta estar ciente de que qualquer pausa no mercado de alta na próxima semana deve ser considerada normal a partir de uma perspectiva sazonal.
Relatórios de ganhos chave.
Principais Relatórios Econômicos.
O sentimento do consumidor de janeiro será divulgado às 10:00 da manhã EST: 97,0 (estimativa)
15 fatos divertidos sobre lugares de comércio.
Em Trading Places, os milionários Randolph e Mortimer Duke não podem concordar com a teoria da natureza versus a cultura. Então, eles decidem apostar $ 1 e determinam o vencedor, instalando o executor sem-teto Billy Ray Valentine (Eddie Murphy) no antigo emprego em sua empresa de Louis Winthorpe III (Dan Aykroyd), que foi criado para perder tudo pelo Duke brothers. Quando os dois descobrem a aposta, eles buscam vingança.
1. A IDÉIA FOI INSPIRADA POR UM JOGO DE TÉNIS.
"Havia esses dois irmãos que eram dois médicos que eu iria jogar tênis com uma base bastante regular, e eles eram incrivelmente irritantes para brincar porque tinham uma grande rivalidade entre irmãos, o tempo todo sobre tudo", o roteirista Timothy Harris explicou . Ele apresentou a idéia de irmãos discutindo o debate entre natureza e educação de seu parceiro de escrita, Herschel Weingrod, e os dois foram trabalhar.
2. OS GUARDARREIROS FORAM COM OS COMERCIANTES BEM-FUMOS PARA SUA INVESTIGAÇÃO.
"Os comerciantes que conheci e saíram aqui em L. A., porque estavam três horas atrás de Nova York, tiveram suas horas felizes muito cedo no dia", explicou Weingrod à NPR. "Você pode imaginar o que eles eram, talvez, 2 p. m."
3. É ORIGINALMENTE UM RICHARD PRYOR / GENE WILDER VEHICLE TITLED PRETO E BRANCO.
Richard Pryor foi originalmente anexado, mas, como o diretor John Landis colocou, ele "infelizmente se incendiou".
4. LANDIS NÃO SABE QUE EDDIE MURPHY FOI.
"48 Hrs. (1982) ainda não tinham saído, mas eles tinham visualizado isso, e Eddie Murphy tinha visto muito bem, e eles pensaram: 'Ah, esse filho vai ser uma estrela'", Landis lembrou de suas discussões com Paramount Pictures. "Então eles disseram: 'O que você acha de Eddie Murphy interpretar a parte de Billy Ray Valentine?' E eu, claro, disse: 'Quem é Eddie Murphy?'"
Ralph Bellamy, que interpretou Randolph Duke, lembrou-se de um momento entre ele, Don Ameche (que tocou seu irmão, Mortimer Duke) e Murphy no trailer de maquiagem na primeira manhã de tiro. "Eu disse:" Por que, este é o meu 72º filme ". E Don responde: "Por que, este é meu 56?". E Eddie Murphy parece envergonhado e disse: "Rapazes, esta é a minha primeira vez." Ele quebrou todo mundo e o filme tornou-se meu maior sucesso ".
5. LANDIS PENSOU QUE DON AMECHE ESTAVA MORTE.
Ray Milland (Dial M for Murder) foi originalmente lançado como Mortimer, mas ele não passou o seguro físico. Quando Landis pediu por Don Ameche, ele foi informado de que ele não fez um filme em 13 anos e ele não pôde ser encontrado. "A pergunta horrível foi feita: 'Ele morreu?'", Lembrou Landis. Ameche foi encontrado, e manteve-se de acordo em voltar para o cinema até receber o que Milland tinha prometido. Dois anos depois da Trading Places, Ameche estrelou em Cocoon (1985) e ganhou um Oscar por seus esforços.
6. As co-estrelas não eram familiares com o trabalho de cada um.
Bellamy e Ameche "admitiram alegremente" que não estavam familiarizados com o trabalho de Murphy e Aykroyd. Os dois também disseram que Murphy e Aykroyd reconheceram que não estavam familiarizados com Bellamy e Ameche.
7. JAMIE LEE CURTIS ERA UMA VENDA DURA PARA O ESTÚDIO.
Quando ele veio para o elenco, Landis disse: "O que realmente me causou problemas foi Jamie Lee Curtis, porque até então, ela só havia feito fotos de terror. Mas Jamie fez um ótimo trabalho. Ela de alguma forma fez sua parte, a prostituta com um coração de ouro, quase crível! "
8. G. GORDON LIDDY QUASE ACORDADO PARA Tocar CLARENCE FOOKS.
O papel eventualmente foi para Paul Gleason (The Breakfast Club) em vez disso, depois que G. Gordon Liddy supostamente considerou jogar Clarence até ler a cena final envolvendo seu personagem recebendo agressão sexual por um gorila. No filme, Beeks lê a autobiografia de Liddy, Will, no trem.
9. FOI NA FILADELFIA, NOVA YORK, E NAS ILHAS VIRGENS U. S.
Quinze dias de tiro exterior ocorreram na Filadélfia. A cidade foi escolhida por Harris porque "tem uma conexão com a fundação do país, a constituição, todos com direito à busca da felicidade, todo o idealismo incorporado na América". Mas os interiores do duque & amp; O escritório de Duke e outros locais de Filadélfia foram filmados em Nova York. No último dia de produção, 1º de março de 1983, filmaram-se em uma praia nas Ilhas Virgens dos EUA.
10. JAMIE LEE CURTIS PERMANECEIA NO APARTAMENTO MARLENE DIETRICH'S PARK AVENUE DURANTE O TIRO.
Ela estava noiva do neto de Marlene Dietrich, o desenhista de produção J. Michael Riva, na época. Estava localizado na 993 Park Avenue.
11. BREAKING BAD 'S GUS FRING ERA UM DOS CELULARES DE EDDIE MURPHY.
Giancarlo Esposito retratou "Cellmate # 2". "Eu estava maravilhado com Eddie Murphy", admitiu Esposito. "Naquela época, provavelmente era um pouco ciumento de Eddie Murphy. Porque você trabalha toda a sua carreira inicial para ser um ator dramático, e esse cara, um comediante com uma personalidade afável, que é incrivelmente talentoso, apenas dispara bem para você ao estrelato Mas naquele dia nos tornamos amigos ".
12. HÁ OUTROS CAMEOS INTERESSANTES.
Bo Diddley tocou um penhor, Jim Belushi estava no traje de gorila, Al Franken e Tom Davis jogaram manipuladores de bagagem, Frank Oz interpretou um policial e Kelly Curtis, a irmã de Jamie Lee, tocou "Muffy".
13. AL FRANKEN AINDA PODE PAGAR POR SEU CAMEO.
Ao liberar seus registros financeiros para 2012, Al Franken revelou que ainda obteve royalties por sua aparência como manipulador de bagagem.
14. AYKROYD E MURPHY CAUSARAM BILHÕES DE DÓLARES NA NEGOCIAÇÃO PARA PARAR.
Inicialmente, em um tiroteio onde os comerciantes reais de ações realizaram com alguns extras na bolsa de commodities do World Trade Center, Comex, Aykroyd e Murphy deveriam realizar um dia de semana durante as negociações reais. De acordo com as notas de produção do estúdio, as duas estrelas distraíram atividades comerciais e US $ 6 bilhões de negociação foram interrompidas. Eles então remarcaram para filmar no fim de semana.
15. Com base no encerramento do filme, a COMISSÃO DE NEGOCIAÇÃO DE FUTUROS DE PRODUTOS DE COMÉRCIO INSTALOU UMA "REGRA EDDIE MURPHY" EM 2010.
Em 2010, a proibição de usar informações governamentais desviadas para o comércio de commodities ainda não era tecnicamente ilegal. A "Regra Eddie Murphy" entrou em vigor como parte da Lei de Transparência e Responsabilidade de Wall Street da Lei de Reforma e Defesa do Consumidor de Dodd-Frank Wall Street. Na Trading Places, os irmãos Duke usaram informações privilegiadas de um relatório do USDA ainda não divulgado que disse que os cultivos de laranja estão diminuindo em valor para comprar futuros de suco de laranja concentrado e congelado. O problema para eles foi que Aykroyd e Murphy escreveram o relatório falso.
O Schitt's Creek é uma clássica história de peixe fora da água: depois de perderem toda a fortuna da loja de vídeo para o governo, porque o gerente de seus negócios não pagou seus impostos, os pais da família Rose Johnny (Eugene Levy) e Moira ( Catherine O'Hara) e seus filhos adultos David (Daniel Levy) e Alexis (Annie Murphy) - dirigem para o único bem que o governo permitiu: a cidade de Schitt's Creek. As rosas cosmopolitas, que compraram a cidade como uma piada, se mudaram para o motel local, onde compartilham dois quartos adjacentes; eles se destacam como polegares doloridos em sua nova casa.
Mas em seu coração, Schitt's Creek - que exibe sua estréia na quarta temporada em 24 de janeiro em 8 / 7c no PopTV - é um show sobre família. "Nós usamos um cenário de peixes fora da água para ajudar a dramatizar essa história", disse o co-criador e estrela Daniel Levy à Atribuição X, "forçando-os a um quarto de motel e. examinando o que significa ser uma família e quais são os relacionamentos e ter tempo para se concentrar e se concentrar em quem são um para o outro e o que eles significam um para o outro ".
Antes da estréia da temporada quatro, aqui estão algumas coisas que você talvez não conhecesse sobre a série.
1. REALITY TV INSPIROU ALGUNS ELEMENTOS DO SHOW.
Daniel disse a Out in 2015 que "Realmente começou comigo a estar em Los Angeles, sabendo que queria escrever. Eu estava assistindo alguma TV da realidade na época e estava concentrado no que aconteceria se uma dessas famílias ricas perderia tudo. Os Kardashianos ainda seriam os Kardashianos sem seu dinheiro? "
Annie Murphy contou no 92Y Talks em 2018 que ela olhou para os Kardashians para se inspirarem no seu personagem. "Eu assisti um monte de clipes - clipes do YouTube, porque eu não conseguiria assistir a shows inteiros -, você sabe, Kardashians e esse tipo de coisa" para o tom e os maneirismos de Alexis, incluindo a maneira particular de segurá-la mãos, ela explicou. "Quando eles mantêm suas bolsas, eles seguram suas bolsas [de seus braços] com o pulso quebrado", disse Murphy, fazendo uma pantomim de alguém segurando uma bolsa com a mão pendurada, com a palma aberta. Para Alexis, ela abriu o pulso para que a mão dela estivesse pendurada na palma da mão (você pode ver isso em ação aqui).
2. SCHITT'S A FAMILY AFFAIR.
Para concretizar sua ideia, Levy voltou-se para o pai dele, freqüente colaborador de Christopher Guest (e estrela americana de pie) Eugene. Os dois nunca trabalharam juntos antes; na verdade, antes de Schitt, Daniel tinha sido inflexível em fazer as coisas dele. "As pessoas são tão rápidas para julgar os filhos das pessoas no entretenimento", ele disse à Atribuição X. "Eu simplesmente pensei, se ninguém conhece a associação e eu sou capaz de construir algo para mim, então eu posso apresentar meu pai - quando as pessoas realmente respeite-me pelo que fiz, ao contrário do juiz instantâneo, porque consegui o emprego ou o que estava fazendo ".
Por que ir para ele para o Schitt's? Como Daniel explicou à NPR, ele havia visto a ideia da família, perdendo-tudo, jogada na televisão e nas mesas de trabalho, mas eu nunca tinha visto isso explorado através de um certo estilo de comédia realista que meu pai faz tão bem. Então eu vim para ele e acalmei a idéia e perguntei se ele ficaria interessado em apenas em fazer isso e ver se havia algo lá. E, felizmente, houve algum interesse e começamos a conversar ".
Eugene disse ao The New York Times que estava entusiasmado por ter a chance de colaborar com seu filho: “Meu coração estava na verdade palpitante. Você poderia vê-lo sobre minha camisa. "
(Eugene e Daniel não são os únicos Levys no show, nem: Sarah Levy, filha de Eugene e irmã de Daniel, também aparece no Schitt's Creek como Twyla Sands, a garçonete solitária no jantar mais acontecendo da cidade, Cafe Tropical.)
3. EUGENE LEVY CHAMOU COM O TÍTULO.
"Na verdade, estava realmente fora de coincidência realmente", disse Daniel para fora. "Ele estava conversando no jantar algumas semanas antes, sobre essa cidade teórica de Schitt's Creek: você teria Schitt Hardware e Schitt Grocers." Quando eles estavam pesquisando maneiras que as pessoas perderam suas fortunas, encontraram histórias de pessoas que haviam comprado cidades por várias razões e depois acabaram em falência. "Nós pensamos, bem, e se essa família, como uma piada para o 16º aniversário do filho, encontrou essa cidade chamada Schitt's Creek, comprou isso como uma piada por causa do nome e acabou por ter que morar lá? ", Disse Daniel.
O nome do programa pode tornar os passeios promocionais interessantes: nem todos os canais de TV ou rádio podem dizer isso, por medo de ser multado por usar palavrões. Em The Late Show com Stephen Colbert, por exemplo, o nome do show deve aparecer na tela toda vez que é falado em voz alta.
4. ANNIE MURPHY TAMBÉM AUDICIONADO PARA O PAPEL DE STEVIE BUDD.
Na discussão 92Y Talks em 2016, Murphy revelou que ela fez uma audição para ambos, Stevie Budd - o conserje incessante no motel de Schitt's Creek, onde as Rosas fazem sua casa - e Alexis, o personagem egocêntrico de socialidade que ela acabaria por jogar. "Eu nunca trabalhei tão duro em uma audição na minha vida", disse ela. "Eu fiz meu marido ensaiar comigo apenas no chão".
No piloto de apresentação, que pretende garantir uma ordem de temporada e não destinada ao ar na TV, Alexis foi jogado por Abby Elliott, que não conseguiu continuar no show por causa de outro projeto. Então audições foram realizadas em Los Angeles, onde Daniel disse que viram "centenas" de pessoas para o papel.
“There had to be some kind of intrinsic likeability to this family, otherwise there’s really no reason to watch—because on paper they’re not very likeable,” he said. “I had been sitting through two days of auditions, and you see these girls come in and they’re dressed like Paris Hilton and they’re playing that part, which was essentially the part that was written on paper. But what I was looking for was what Annie brought in, which was this wonderfully natural likeability to this girl who is so unlikeable, who is so, like, horrifyingly self-involved … It all kind of fell into place, and I called my dad and said ‘I found Alexis, thank god.’”
But Eugene’s immediate response, according to Daniel, was that Murphy had brown hair, unlike the blonde vision of Alexis he had in his head from the pilot. So they had Murphy read for Stevie, because, Daniel said, “I’m not not having her on the show.” When Murphy landed the role of Alexis, she dyed her hair blonde, and Emily Hampshire was cast as Stevie (who had been played by Lindsay Sloane in the pilot).
5. EMILY HAMPSHIRE DOESN’T REMEMBER ANYTHING ABOUT HER AUDITION.
When she got the audition for Schitt's Creek , Hampshire was living in L. A. and going through a rough time. "I literally had $800 in my bank account, hadn't worked in a year, was getting a divorce," she tells Mental Floss.
To make matters worse, she was also breaking out into hives when she went out on auditions. So when her agent called about Schitt's , Hampshire said she absolutely couldn't go read in person; what she could do instead was put herself on tape. But at her agent’s insistence, Hampshire went in to audition in front of Daniel and a casting director—and it was a memorable experience for everyone involved but her: Hampshire says she doesn't remember any of it.
Thankfully, Levy does. “Emily came in and immediately said, ‘I’m sorry, this is going to be terrible,’” he recalled at 92Y Talks in 2018. “She did it, and it was great, and I remember saying … ‘Why don’t we just try it where she gets a little more kick out of these people. She’s not just judging them, she’s like, enjoying them, too.’ So she did it again, and you can tell when it clicks … and I remember saying, ‘Great, we’re good,’ and she was like, ‘no, it was—oh god, it was terrible, it was so bad.’” Then, she covered her head with her shirt to hide. Hampshire doesn’t remember that part, either, but, said Levy, “I remember it fondly.”
6. STEVIE IS THE AUDIENCE’S STAND-IN.
“The character of Stevie has always acted as the eyes of the audience," Daniel said during a 92Y Talks in 2018. "She is the person who is going to say the things that the audience is probably saying to each other while watching it. And I think it’s always important to have that one character on the show that you can trust.”
That was something that resonated with Hampshire. "I think what I connected to in Stevie is that she really stands in for the audience in a way," Hampshire says, "and I felt like I just had to watch these people around me and take them in in an honest way and it would be funny."
In the character breakdown she received when she auditioned, Hampshire says that Stevie was described as "being from a small town, and she's very deadpan." But over the course of four seasons, Stevie has evolved. In season one, Hampshire says, "I don’t think she had any attachment to the motel or to anyone—on purpose. To not be attached or kind of be emotionally invested in anything is a much safer place to be. Over four seasons, she has opened up. I think Stevie grows up a lot this season and really learns to take responsibility for things that I don't think she ever wanted to take responsibility for."
In the fourth season, viewers will see how deep Stevie and David's friendship is, and her partnership with Johnny in running the motel gives her "a new support system that allows her to bloom into whatever kind of special thing she's going to become," Hampshire says.
7. CATHERINE O’HARA BROUGHT SOMETHING SPECIAL TO HER CHARACTER.
It was Eugene who suggested O’Hara—his frequent collaborator in Guest’s mockumentaries—for the part of Moira Rose. “I was not going to say, ‘No, that’s not a good idea,’” Daniel told The New York Times . “When he offers up Catherine O’Hara, you take it and run with it.”
And Moira’s eccentricities are all O’Hara’s doing. “We always knew Moira was an actress, an ex-soap star, who became a socialite, chairing major charity events around the world,” Eugene told The Hollywood Reporter . “But Catherine, who always brings something so creative to the table, added a very extreme affectation to her actress character that made Moira so much funnier than we had imagined her.”
O’Hara told Awards Daily that her character’s voice is “kind of a mix of people I’ve met. There’s one woman who’s very feminine and lovely. She just has a unique way of putting sentences together.” Inspiration can come from other sources, too: In the Season 3 episode “New Car,” O’Hara at one point had to use a British accent. “There’s a woman on Sirius radio who claims to be a dog whisperer or pet psychic. Have you heard this woman?” she asked Awards Daily. “That’s basically the accent I’m doing.”
8. MOIRA’S AESTHETIC IS BASED ON DAPHNE GUINNESS.
“Catherine came in with a reference, when we first started exploring what the aesthetic of this strange woman would be, and she brought in a picture of Daphne Guinness, who is the heir to the Guinness fortune,” Daniel said at 92Y Talks in 2018. “And she was a McQueen muse, and I looked at it, and I said ‘How do we translate this to television?’ And we thought if we kept it in black and whites and went just far enough, I think we can sort of rein it in.”
Moira’s over-the-top looks (which include a number of wigs that, according to Hampshire, have names) are created by Dan and Debra Hanson. “They shop all year because these characters have to have extremely high-end, designer wardrobes, but [the Roses] don’t have that money anymore,” O’Hara told Awards Daily. “I’ve never enjoyed wardrobe fittings in my life until now!”
9. THE WARDROBE TELLS A STORY.
“Dan plays a big hand in the costuming, along with the costume designer Debra Hanson, who is amazing,” Murphy told Build. “Catherine and I do hours and hours of fittings before we start shooting. And I’ll come out of the room and Dan will be like, ‘Mm mm,’ and send me back in.”
After joking that that “makes me sound crazy,” Daniel said that “the mandate, from a creative standpoint … was that the wardrobe on this show is able to tell a story that we don’t have to write … we’re constantly reminded of who these people are and where they came from.”
Because the show is on a tight budget, lots of the wardrobe, he said, comes from eBay and thrift stores.
10. THE LOCATION OF SCHITT’S CREEK IS PURPOSEFULLY AMBIGUOUS.
Schitt’s Creek is a Canadian production, and the Rose family had a place in New York, but when people ask him where the town of Schitt’s Creek is located, Eugene says that he tells them it’s wherever they think it should be. “We didn’t set Schitt’s Creek in any location or any country, it’s just Schitt’s Creek,” he said at 92Y Talks in 2016. “We honestly wanted the focus of the show to be on this town, and if you put it in a country with real states or put it in a country with real provinces, then things become tangible … it kind of diffuses the focus to me.”
11. THERE’S NOT A LOT OF IMPROV ON SET.
That fact might surprise fans of Eugene and O'Hara’s work on Guest films like Waiting for Guffman and Best in Show , where the cast works from an outline of the action with no dialogue rather than a traditional script. “[ Schitt’s ] is completely a scripted show, but we do an awful lot of playing around with the lines when we get to the set,” Eugene told The Hollywood Reporter . “What looked good on paper doesn’t always play when you hear the words out loud. So, we do change things until they end up sounding right.”
“When we get the script, I kind of work on it on my own and play with it then,” O’Hara told Awards Daily. “The Levy gentlemen give me respect, and I respect them and email them with possibilities. I don’t feel the need to improvise because our scripts are great.”
Which is not to say that everything is shot as written: Levy said at 92Y Talks in 2018 that Murphy’s “you get murdered first!” from the pilot episode was improvised.
12. THE BASEBALL TEAM IN THE TOWN WHERE SCHITT’S CREEK FILMS CHANGED ITS NAME TO HONOR THE SHOW.
Schitt’s Creek films in Canada, in Goodwood, Ontario. “We did dingy up the town tremendously,” Daniel told NPR. “It is a lovely town that we had turned into the town of ‘Schitt's Creek.’”
All of the show's interiors are shot at a studio, but the buildings are actual structures in Goodwood, dressed to look like Schitt's Creek. According to Hampshire, many of the buildings are on a single intersection. "There’s Bob’s Garage, which is a garage, but we put a sign up, and then the café and the apothecary are stores," Hampshire says. "When we shoot there, we make them into our stores." The motel was, at one point, actually a motel. "It’s been since turned into this basketball boys club sleeping quarters camp thing," she says. "When we go in, it really smells like a locker room."
In the first season, locals set up lawn chairs to watch filming and wandered through shots; by the second season, Eugene told 92Y Talks in 2016, they were “proud citizens of Schitt’s Creek.” The town seems to have embraced its alter ego, as evidenced by the actions of its minor league baseball team. “They had a minor league kind of baseball team there that actually changed their name from the Goodwood Bears to the Schitt's Creek Bears for an entire month,” Eugene told NPR.
13. CHRIS ELLIOTT MAKES EUGENE BREAK CONSTANTLY.
According to Murphy, Eugene “giggles like a schoolboy” in scenes with Chris Elliot, who plays Schitt’s Creek Mayor Roland Schitt. “He’s got my number,” Levy said in an interview with Build. “He’s constantly making me laugh on set … He does it intentionally, of course, and he actually succeeds.”
One scene in the show’s third season was particularly tough to get through and resulted in hours of outtakes: “[Chris] gets in kind of behind me, trying to show me how to hold a [golf] club properly,” Levy recalled. “That’s one of the times I think I laughed the hardest in the three seasons, was trying to get through that scene.” He couldn’t stop laughing and was eventually admonished by the director. (They did eventually get the shot.)
14. CAFE TROPICAL'S MENU IS MURPHY’S FAVORITE PROP.
Cafe Tropical’s huge menu is often played for laughs on Schitt’s Creek , and it’s Murphy’s favorite prop on the show. “I wish everyone could see the inside of the menu because it’s very detailed and there’s literally every dish you could possibly imagine,” Murphy said at 92Y Talks in 2018. “There are literally 150 things you could order on this menu, and they’re all described.” The props department couldn’t find a big enough real-life menu, so they ended up creating massive ones in a custom size.
15. HAMPSHIRE REGULARLY BORROWS STEVIE'S CLOTHES.
With her Chucks, flannels, and overalls, Stevie easily has the most comfortable wardrobe on Schitt's Creek . It's so comfortable, in fact, that Hampshire often borrows items to wear on her time off. "I always take this one pair of Stevie’s jeans that I love—they’re like the perfect baggy boyfriend roll-up jeans," Hampshire says. "I take hoodies. I actually take Stevie’s Converse because they’re better than my exact Converse for some reason. I always take her stuff, which Dan doesn't understand at all. He’s like, 'What is there to take? Like, why would you ever borrow this stuff?' But for some reason, the wardrobe women, they just find the perfect hoodie or the perfect jean—so I take those."
Considered by many to be one of the greatest sketch comedy shows of all time, Chappelle’s Show tackled race, contemporary issues, and the misadventures of Eddie Murphy’s older brother in an unflinching—and hilarious—way. The show’s meteoric rise in popularity during its second season led to its star, Dave Chappelle, signing a massive contract, only to then retreat from the spotlight, resulting in the show’s cancellation, which permanently cemented its place on the list of beloved television shows that ended too soon. Here are some facts about the series, which premiered 15 years ago today.
1. HUGH HEFNER INSPIRED DAVE CHAPPELLE TO CREATE THE SHOW.
One night, Dave Chappelle watched a special on Playboy publisher Hugh Hefner that was designed to resemble one of Hefner's Playboy parties. The host of the party interviewed musicians and comedians, who would then perform for Hef, some Playboy Bunnies, and other guests. On Inside the Actors Studio , Chappelle told James Lipton that he was weirdly inspired by it and called his Half Baked (1998) co-writer Neal Brennan to talk about it. “We started talking about variety shows, we wanted to do something that was real personal,” Chappelle recalled of their conversation, which led to the creation of Chappelle's Show .
2. HBO PASSED ON THE SHOW.
Not everyone was immediately sold on the concept. “We pitched to HBO and they looked at us like we were lepers,” Brennan told Free Press Houston .
3. CHAPPELLE AND BRENNAN LEARNED HOW TO WRITE THE SHOW BY READING A BOOK ABOUT SATURDAY NIGHT LIVE .
The two read Live From New York: The Complete, Uncensored History of Saturday Night Live as Told by Its Stars, Writers, and Guests , the oral history of the iconic sketch show compiled by James Andrew Miller and Tom Shales, before shooting the pilot and writing sketches for the first season. Brennan said the book was “really informative and really helpful” to them.
4. DONNELL RAWLINGS CAME UP WITH HIS PLAYER HATER'S BALL CHARACTER ON THE FLY.
In an interview with King magazine, writer/actor/comedian Donnell Rawlings shared that his Player Hater's Ball character didn't come together until the very last minute. “Ten minutes before we go shoot ‘Player Haters’ Ball, my character didn’t have a name or anything,” Rawlings said. “I went to hair and makeup, told them to give me a Jheri-curl wig. Then I went to props, and I asked for a Moét bottle with an activator on it so I can just squirt my hair down. They didn’t have that, so they gave me the aerosol can … I didn’t have a name, dialogue or anything. Neal told me to make my name up. I walked past the mirror like twice, looked in it, and said, ‘Man, I feel beautiful!’ That’s when ‘Beautiful’ was born.”
5. WAYNE BRADY DIDN’T LIKE WHAT NEGRODAMUS SAID ABOUT HIM.
Wayne Brady was a fan of Chappelle’s Show and never missed an episode. But when he watched Paul Mooney, as Negrodamus, say “White people love Wayne Brady, because Wayne Brady makes Bryant Gumbel look like Malcolm X" in a sketch, he got upset. After buying drinks for some of the crew of the show at the NAACP Image Awards, Brady brought up his feelings about the sketch. Chappelle called him the next day, which led to a famous sketch in which Brady shows off his dark side.
6. CHAPPELLE WASN’T PLANNING ON PLAYING SAMUEL L. JACKSON IN THE SAMUEL JACKSON BEER COMMERCIAL.
"We cast people, they'd do it, and we knew that wasn't how it needed to be done," Brennan said. "Dave knew how he wanted it so he just would do it. Instead of counting on someone else to capture our imagination, we just did it ourselves."
7. THE GUY DOING THE ROBOT WAS THE SHOW’S SET DESIGNER.
Karl Lake first found his way in front of the camera during an And-1 sketch. "We thought it would be funny if people were just bugging out," Brennan told The Root. "To heighten the bug out, [set designer] Karl Lake just started doing the robot. It's so dumb that we kept doing it, and it just became a thing."
8. THEY FILMED THE RACIAL DRAFT SKETCH ACROSS THE STREET FROM JAY Z’S (THEN) FINAL CONCERT.
RZA disappeared for one hour during the shoot, delaying the production. He came back and explained he went over to Madison Square Garden to watch some of the concert.
9. BOBBY BROWN WAS GOING TO DO THE STD PUPPET SCENE, BUT HE GOT ARRESTED.
To replace Brown for the Kneehigh Park sketch, they called Andre 3000 and Pharrell, with no luck. Q-Tip said yes, and Snoop Dogg went from being cast in a “Weed Olympics” sketch that got cut to get involved, too.
10. IT’S CREDITED WITH MAKING LIL JON POPULAR.
Chappelle's “A Moment in the Life of Lil Jon” sketch launched the hip-hop artist into super-stardom. “This Dave Chappelle sh** just really put me on a different level," Lil Jon told MTV. "He basically has thrusted me into pop culture, and not just urban but white society as well. I was in the airport like three weeks ago, this 60-year-old white lady came up to me and was like, 'Aren’t you Lil Jon? … Don’t you do that 'Whuuuut? Yeeeaaah! Okaaayyy!' That’s you, right?’” After Chappelle witnessed fans shouting lines from the show at Lil Jon at the MTV Video Music Awards, Chappelle apologized to him.
11. CHARLIE MURPHY GAVE CHAPPELLE THE IDEA FOR THE RICK JAMES SKETCH OVER LUNCH.
Charlie Murphy and Chappelle were at the lunch table during a break from shooting the “Calvin’s Got a Job” sketch. Murphy, who passed away in 2017, regaled the table with his stories about hanging out with Rick James when Chappelle said it should be reenacted for the show.
12. EDDIE MURPHY THOUGHT THE RICK JAMES SKIT WAS GENIUS.
Charlie showed his brother the sketch. Eddie Murphy watched the whole thing in silence. Once it ended though, he said it was “genius” before laughing and insisting Charlie play it again.
13. CHAPPELLE AND RICK JAMES HAD MET YEARS EARLIER.
A then-19-year-old Dave Chappelle was in Los Angeles filming Robin Hood: Men in Tights (1993). Young Dave and James hung out at the hotel bar together a few times. The sketch ultimately led to some problems for a politician named Rick James; when he ran for city council in Hattiesburg, Mississippi in 2005, many of his campaign signs were stolen or defaced by people who added the word “b*tch!” James claimed he saw signs of his as far as 100 miles away.
14. PRINCE GOT HIS REVENGE.
The singer/songwriter confirmed the story about beating Charlie Murphy at basketball, which was ultimately turned into a sketch. But Prince claimed that it wasn’t because he was particularly good at the sport; it was because Charlie Murphy was bad.
In 2013, Prince released his single “Breakfast Can Wait” with a picture of Dave Chappelle dressed as Prince from the show on the cover. “What am I going to do—sue him for using a picture of me dressed up like him?” Chappelle asked rhetorically at the time.
15. CHAPPELLE GREW FRUSTRATED AT STAND-UP AUDIENCES SHOUTING LINES FROM THE SHOW.
Chappelle infamously told a 2004 stand-up crowd that they were “stupid” for shouting “I’m Rick James, b*tch” when he was trying to perform, and told them that the show was ruining his life. Chappelle later walked away from a reported $50 million contract before recharging his batteries in Africa.
Chappelle appeared on Oprah in 2006 and said he felt manipulated by those around him. "I felt in a lot of instances I was deliberately being put through stress because when you’re a guy who generates money, people have a vested interest in controlling you,” he said. He told Comedy Central he wanted to restructure the deal and to give his money away to help people. Instead, the network aired an abbreviated “lost episodes” third season using the footage that had been shot, hosted by Rawlings and Charlie Murphy.
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What Actually Happens At The End Of 'Trading Places'?
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Feeling good. Paramount/The Kobal Collection hide caption.
It's been 30 years since Trading Places came out. And, to be honest, I never really understood what happened at the end of that movie. Sure, Louis Winthorpe (Dan Aykroyd) and Billy Ray Valentine (Eddie Murphy) get rich, and the Duke brothers lose all their money. But what actually happens? Como funciona?
I recently talked to Tom Peronis, a guy who has spent years trading OJ options. He walked me through every step of Winthorpe and Valentine's plan.
1. Give The Duke Brothers Bad Information.
The Duke brothers — two old, rich guys — have bribed someone to get an advance copy of a government report on the orange crop. This will give them inside information on what's going to happen in the market for frozen concentrated orange juice. But Winthorpe and Valentine find out what the Dukes are up to, and they manage to steal the crop report before the Duke brothers get it.
The report says the orange crop is strong. When the rest of the world learns this, the price of OJ will fall. So Winthorpe and Valentine create a fake crop report that they put into the hands of the Duke brothers. The fake crop report says the crop was bad. The Duke brothers see this, and believe the price of OJ will rise.
2. Drive Up The Price Of Orange Juice Futures.
The setting, the floor of the commodities exchange. The Duke brothers have told their trader to buy orange juice futures, and to keep buying no matter how high the price goes.
The market opens, and the Duke brothers' trader starts buying. Everybody else sees this and thinks the Dukes know something. Suddenly, everybody's buying. The price goes up and up and up, and the Dukes keep buying.
Then comes the key line for the entire movie — a line that's almost unintelligible. Standing on the floor of the exchange, Winthorpe (Dan Aykroyd) yells out:
Sell 30 April at 142!
Here's what that means: He wants to promise to sell orange juice in April for $1.42 per pound. The "30" in his line means he wants to start by selling 30 contracts. (One contract = many, many pounds of OJ.) (Also, that "30" might be some other number. It's hard to understand what he's saying. But it doesn't really matter — they sell a lot of contracts.)
All the other traders think the price in April will be higher than $1.42. The traders mob Winthorpe and Valentine, agreeing to buy lots and lots of OJ from them at $1.42 a pound.
4. Wait For The Other Shoe To Drop.
A minute later, everything on the trading floor goes quiet. Everybody looks at the TV. On the TV, the secretary of agriculture walks up to a podium and reads the orange crop report. The guy tells the world that the orange crop is fine.
5. Buy Low, Get Rich And Bankrupt Your Enemies.
To the traders, this means that the price of OJ is not going to go through the roof. All those traders who, a minute ago, were buying all they could, now suddenly need to sell. So the price starts falling. When the price hits 29 cents a pound, Winthorpe and Valentine start agreeing to buy orange juice in April.
In other words, Winthorpe and Valentine have contracts allowing them to buy millions of pounds of orange juice in April for 29 cents a pound, and to sell it for $1.42 a pound. They sold high and bought low. They're rich. The Dukes made the opposite bet and went broke.
Bonus: The Eddie Murphy Rule.
One interesting kicker to the story: Trading commodities on inside information obtained from the government wasn't actually illegal when the movie came out, but it's illegal now. It was banned in the 2010 finance-overhaul law, under a special provision often referred to as the Eddie Murphy Rule.
Note: This story was originally posted on July 12. It was updated on July 19 to add audio from the radio version.
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Planet Money.
Planet Money.
Imagine you could call up a friend and say, "Meet me at the bar and tell me what's going on with the economy." Now imagine that's actually a fun evening. That's what we're going for at Planet Money . Quer saber mais? Check out our "about" page. Want to connect with the Planet Money team? Envie-nos um e-mail.
Eu estava assistindo Trading Places um tempo atrás, por cerca da sétima ou oitava vez, e ocorreu-me que eu ainda não sabia exatamente como Winthorpe (Dan Aykroyd) e Valentine (Eddie Murphy) fizeram o que fizeram para fazer um jornal Bucks e, simultaneamente, quebram Duke e Duke. Bem, graças à análise detalhada da fita, modelagem de computador, simulações psicológicas, The University of Florida Cooperative Extension Service, nitpickers e Carl Speare, agora tenho a resposta.
Primeiro, um pouco de fundo. Na página UF: "A maioria do suco de laranja é vendido como concentrado (toda a água é removida) em unidades de" libras sólidas ", que são aproximadamente 1,17 libras por unidade (floridajuice). Todos os preços estão em centavos por libra. Por exemplo, o O contrato de setembro fechou a 76,5 centavos de dólar por libra-peso. Com 15 mil libras por contrato, esse valor equivale a US $ 11.483 por contrato. "
O agente do Dukes tem o relatório de colheita falso dizendo que o clima estava ruim e a colheita era menor do que o normal. Portanto, ele espera preços elevados. Valentine e Winthorpe têm o relatório real da safra e sabem que os preços vão cair quando for revelado.
O agente quer ter o maior número possível de contratos antes que o relatório da safra seja revelado, já que (ele acha) uma vez que esteja, o preço subirá e ele poderá vender com lucro. O comércio começa com um preço de 102 centavos por libra, o que se traduz em US $ 15.300 por contrato. Uma vez que todos veem que o agente do Dukes está tentando encurralar o mercado, todos querem um pedaço dele, forçando o preço, já que mais pessoas estão comprando do que vender.
Em um momento programado para o impacto dramático máximo, Valentine e Winthorpe fazem seu primeiro movimento: "Vender [ininteligível] em abril em 142!" Eles estão vendendo curto: vendendo contratos que ainda não possuem. Eles estão apostando que eles poderão comprar os contratos mais tarde a um preço mais baixo para que eles saibam ganhar dinheiro, mas não segurando nenhum contrato no final da negociação (afinal, quem quer um desses bebês rolando sua entrada?).
Agora que há outra fonte de contratos disponíveis, os outros agentes compram da Valentine e da Winthorpe tão rápido quanto a dupla pode escrever os pedidos. Isso tem o efeito de baixar o preço um pouco, já que agora há mais vendedores do que antes; No momento em que todos paus para ouvir o relatório da colheita, o preço recuou para 102 centavos por contrato (curiosamente, exatamente onde estava no início da negociação). O relatório da safra é revelado e o preço começa a cair à medida que todos tentam se livrar de seus contratos ("zero suas posições") antes que o fundo desista ou a negociação termine.
Em um momento cronometrado para o impacto dramático máximo (cerca de 46 centavos por libra), Valentine e Winthorpe fazem seu segundo movimento. Eles precisam comprar - muito - para zero sua posição, e a multidão está mais do que disposta a obrigar. Um ponto importante aqui é que eles não compram nenhum agente do Dukes; Afinal, eles querem que ele seja deixado segurando o saco no final da negociação. Quando chegar esse momento, o preço é de 29 centavos por libra, e Valentine e Winthorpe entregaram todos os seus contratos vendidos de curta duração.
Agora vamos gerar alguns números castanhos. Parece que Winthorpe diz "20.000", então vamos com isso como o número total de contratos que eles mudaram. Vamos supor que eles vendem curtos a uma taxa constante a partir do momento em que o preço foi de 142 até o momento em que o preço foi de 102. A partir disso, podemos calcular um preço médio por contrato de 122 centavos por libra. Da mesma forma, vamos assumir que eles compraram a uma taxa constante a partir do momento em que o preço foi de 46 centavos por libra até o final (29 centavos por libra), que produz um preço médio por contrato de 38 centavos por libra.
Lucros: (122 centavos / libra - 38 centavos / libra) * 15.000 libras / contrato * 20000 contratos = $ 252.000.000,00. Chantando!
Desde que o agente do Dukes se separou, ele está segurando um monte de contratos no final da negociação. Há uma chamada de margem para liquidar a conta do Dukes, e não é muito difícil de ver a partir da matemática acima, de onde vem a chamada de margem de $ 394,000,000.
Locais comerciais: como preparar sua empresa para a Brexit.
Com uma infra-estrutura abrangente do Reino Unido já existente, a Renânia do Norte-Vestefália é o destino perfeito para as empresas que desejam ter sucesso em um mundo pós-Brexit.
Por Michael Kordus, Chefe de Divisão (Europa Ocidental e América do Norte) na NRW Invest | Segunda-feira, 23 de outubro de 2017.
Aproximadamente 160 milhões de pessoas vivem com um raio de 500 km da capital da Renânia do Norte-Vestefália, Düsseldorf.
Quando se trata de escolher um destino europeu para realizar negócios, as empresas buscam consistentemente uma localização central com um mercado considerável - naturalmente, a Alemanha é uma escolha popular. E, com uma população de 17,9 milhões, a Renânia do Norte-Vestfália (NRW) é o mais populoso dos 16 estados federais alemães.
Aproximadamente 160 milhões de pessoas vivem dentro de um raio de 500 km da capital do estado, Düsseldorf, representando quase um terço de todos os consumidores da UE. A partir de nenhuma outra localização na Europa, tantas pessoas com alto poder aquisitivo podem ser alcançadas a tão pequenas distâncias quanto da NRW.
Com seis aeroportos, uma rede de transportes abrangente e uma proximidade com os portos mais ativos do Mar do Norte, a NRW beneficia de uma excelente infra-estrutura e representa um dos pólos logísticos mais importantes da Europa.
Com tantos benefícios logísticos, a NRW conquistou uma reputação como o centro econômico da Alemanha; 18 das 50 empresas alemãs de maior bilheteria estão localizadas no estado, incluindo Bayer, Deutsche Post DHL, Deutsche Telekom e E. ON.
Além disso, uma quarta parte de todas as pequenas e médias empresas alemãs chamam a casa da NRW. Essas empresas se beneficiam das 70 universidades do estado, que, com seus 768 mil alunos, continuam a treinar e nutrir especialistas qualificados.
Mas não são apenas as empresas alemãs que se sentem em casa no estado; A NRW estabeleceu-se como o principal local de investimento para empresas de todo o mundo. Mais de 18.000 empresas estrangeiras atualmente controlam suas operações alemãs ou européias da NRW, com jogadores globais como Ford, Toyota, Huawei e BP entre os mais proeminentes.
Este sucesso global levou a revista fDi a nomear o NRW como o primeiro destino da categoria geral regional europeia - à frente de Île-de-France e do sudeste da Inglaterra.
A partir de nenhuma outra localização na Europa, tantas pessoas com alto poder aquisitivo podem ser alcançadas a tão pequenas distâncias quanto da NRW.
De fato, muitas empresas britânicas se estabeleceram na NRW: por exemplo, a maior varejista on-line do Reino Unido para eletrodomésticos, a AO, baseou sua sede européia na região. Talvez ainda mais notável seja o fornecedor de telecomunicações Vodafone, que não só gerencia o negócio alemão de Düsseldorf, mas também opera o seu Parque de Inovação na região, onde desenvolve novos serviços e tecnologias.
Além disso, com a decisão do Reino Unido de deixar a UE forçando as empresas a reimaginar suas estratégias européias, mais empresas britânicas estão começando a emigrar para a Alemanha e, mais especificamente, a NRW. Por exemplo, o fabricante britânico de cosméticos Lush abriu recentemente uma nova instalação de produção na região e, à medida que as negociações entre o Reino Unido e a UE continuam, muitos mais esperam seguir.
Mais de 26.200 cidadãos do Reino Unido vivem na região, equivalendo a um em cada quatro britânicos que atualmente residem na Alemanha. Isso pode ser atribuído, pelo menos em parte, à abrangente infraestrutura no estilo do Reino Unido da NRW, que fornece aos moradores o ambiente perfeito para se instalar. Esta relação simbiótica entre o Reino Unido e a NRW remonta a mais de 70 anos, quando o Estado foi realmente fundado pelo Governo do Reino Unido durante a ocupação da Alemanha.
Hoje, esta parceria de longa data é facilitada pela NRW Invest, uma agência estatal de desenvolvimento que atua como um ponto de contato para empresas estrangeiras que buscam estabelecer projetos de investimento no estado alemão. Ao fornecer uma plataforma para que as empresas expressem suas ambições, a NRW Invest ajuda clientes potenciais a estabelecer conexões valiosas na região e identifica a localização perfeita para cada projeto de investimento durante a fase de análise e planejamento.
Em última análise, a equipe de especialistas da NRW Invest optimiza as perspectivas de cada cliente em um dos mercados mais valiosos do mundo, garantindo que as empresas internacionais recebam todo o suporte necessário para desenvolver suas operações européias em um mundo pós-Brexit.
Minha Estratégia de Negociação em um Mercado Bull em excesso.
Recapitulação do mercado para quinta-feira, 18 de janeiro de 2018.
Quinta-feira não foi um grande dia para os touros. Nós não vimos muitas vezes desde a baixa de agosto, onde todos os nossos principais índices terminaram mais baixos na sessão. Ontem, no entanto, foi um daqueles dias. Mas a ação recentemente no índice de jogo ($ DJUSCA) ilustra perfeitamente como você pode encontrar gemas comerciais no mercado, apesar das condições de mercado descontroladamente sobreprecendidas. Dê uma olhada no gráfico DJUSCA:
As ações de apostas têm sido um dos líderes da semana passada, mas confira como esse grupo abriu em 2018 - enquanto o mercado geral estava em alta. O DJUSCA não participou de forma absoluta e, certamente, não foi relativo (oval vermelho acima). Mas, para esses comerciantes astutos interessados, os estoques de jogo forneceram uma excelente recompensa para entrar em risco devido a essa fraqueza. Melco Resorts & amp; Entretenimento (MLCO) saltou lindamente fora do preço e suporte na linha de tendência perto de 27,00 para subir acima de 29,00 na quinta-feira. Isso é um grande avanço de três dias em um grupo que provavelmente estava sendo negligenciado por muitos. A recompensa para o risco foi bastante sólida, no entanto, e foi uma das configurações de comércio que eu forneci antes desta semana. Para certificar-se de verificar essas configurações a cada semana, assine o meu blog na parte inferior do meu artigo. Basta digitar seu endereço de e-mail na caixa fornecida e clicar no botão verde "Assinar & quot; botão. As configurações comerciais da semana anterior também estão incluídas. Sinta-se livre para verificar como eles se realizaram.
A tecnologia (XLK, + 0,18%) foi o único setor a registrar grande parte de um ganho ontem, enquanto energia (XLE, -0,82%) e utilitários (XLU, -0,63%) assumiu o peso da venda.
Ação pré-mercado.
Vemos ganhos globais durante a noite na Ásia e esta manhã na Europa. Mas inscreva-se nos EUA até agora estão apontando para uma pausa. Com 30 minutos restantes para o sino de abertura, os futuros da Dow Jones estão abaixo de 8 pontos.
O rendimento de tesouraria de 10 anos ($ TNX) continua a bater contra a resistência ao rendimento elevado no intervalo de 2,60% -2,62%. Atualmente, o TNX fica em 2,62%. Isso é muito significativo, pois uma descoberta indicaria mais vendas a curto prazo de tesouros, cujos resultados do qual normalmente se acumulam em ações.
Perspectiva atual.
Entrar em posições em um mercado de touro furioso pode ser bastante assustador. Quem quer ser o último dólar em? Mas você precisa ter em mente que, mesmo que o mercado se venda, haverá bolsões de força. Aqueles que estão vendendo setores vermelhos e grupos industriais procurarão reinvestir em áreas do mercado que também são fortes desde uma perspectiva intermediária até longo prazo, mas não participando recentemente. Se tudo vendeu ao mesmo tempo, veremos o Dow Jones perder 1000 pontos em uma sessão de negociação. e o S & amp; P 500 pode cair 100 pontos. Não vejo esse tipo de venda no horizonte. Em vez disso, eu olho para comprar em áreas que se retiraram recentemente para os principais níveis de suporte.
Uma dessas áreas é a energia renovável ($ DWCREE). Este grupo da indústria foi o grupo mais forte em 2017, mas caiu 7-8% na semana passada e agora está testando sua EMA de 20 dias. Por favor, entenda que a energia renovável é um grupo extremamente volátil, então não é para todos. Mas a recompensa ao risco é muito melhor no setor agora do que era uma semana atrás. Isso é indiscutível na minha opinião. Confira o pullback:
Embora a maioria dos grupos industriais tenha escalado a semana passada, houve exceções notáveis. Energia renovável (gráfico acima) é um, mas há outros. Os automóveis ($ DJUSAU) estão em um padrão de longo prazo muito otimista, mas caíram 2,48% na semana passada. Brewers ($ DJUSDB) ganhou vida nas últimas 6-7 semanas, mas tem lutado muito desta semana com um teste-chave de suporte que se aproxima rapidamente (veja Sector / Industry Watch abaixo para mais detalhes).
Um mercado de touro nos principais índices torna dificil psicologicamente o mergulho e investir dinheiro novo, mas tenha em mente que, mesmo durante o mercado bull market mais forte, haverá retrocessos sectoriais e / ou industriais e fraqueza relativa Permite-lhe uma alta recompensa para arriscar entradas.
Relógio sector / indústria.
O Dow Jones Brewers Index ($ DJUSDB) ganhou vida e recentemente cancelou sua ETI de 20 semanas. Isso pode ser um sinal inicial de um grande avanço adiante. No entanto, quero ver que a EMA de 20 semanas é mantida como suporte em retrocessos para me dar a confiança necessária para manter essa teoria de preços mais altos à frente. Então confira esse gráfico semanal:
Ao longo dessa tendência de baixa, o RSI semanal permaneceu abaixo de 60 e ainda está abaixo de 60 (atualmente em 47). Você também pode ver que o DJUSDB desafiou a resistência de preços indiretos na semana passada perto de 920 e falhou. Assim, enquanto o grupo conseguiu escalar acima de sua linha de queda de 15 meses e está diminuindo EMA de 20 semanas - dois componentes necessários para iniciar uma tendência de alta - ainda não temos confirmação em nossos outros sinais técnicos de que ocorreu uma reversão . Na minha opinião, segurar a EMA de 20 semanas que está subindo agora e quebrar acima de 920 semanalmente é o que é necessário para realmente mudar as perspectivas técnicas dos cervejeiros.
Tendências históricas.
Ontem, discuti que o período de alta do S & P 500, que começou no fechamento em 27 de outubro, terminou em 18 de janeiro. A história do NASDAQ sugere que o 19 de janeiro (hoje) é o fim de seu período de alta. De 20 de janeiro até o 25 definitivamente assume um caráter diferente historicamente, no entanto. Confira os seguintes períodos muito distintivos (retornos anualizados seguidos de probabilidades de um dia em parênteses):
2 a 19 de janeiro: + 23,26% (59,75%)
20 a 25 de janeiro: -14,80% (50,52%)
26 de janeiro a 6 de fevereiro: + 30,09%, (61,58%)
O 20º até o 25º representa uma queda histórica clara no desempenho e o NASDAQ certamente poderia usar um respiro. O objetivo desta discussão não é dizer que estou prevendo a venda na próxima semana. Pelo contrário, basta estar ciente de que qualquer pausa no mercado de alta na próxima semana deve ser considerada normal a partir de uma perspectiva sazonal.
Relatórios de ganhos chave.
Principais Relatórios Econômicos.
O sentimento do consumidor de janeiro será divulgado às 10:00 da manhã EST: 97,0 (estimativa)
15 fatos divertidos sobre lugares de comércio.
Em Trading Places, os milionários Randolph e Mortimer Duke não podem concordar com a teoria da natureza versus a cultura. Então, eles decidem apostar $ 1 e determinam o vencedor, instalando o executor sem-teto Billy Ray Valentine (Eddie Murphy) no antigo emprego em sua empresa de Louis Winthorpe III (Dan Aykroyd), que foi criado para perder tudo pelo Duke brothers. Quando os dois descobrem a aposta, eles buscam vingança.
1. A IDÉIA FOI INSPIRADA POR UM JOGO DE TÉNIS.
"Havia esses dois irmãos que eram dois médicos que eu iria jogar tênis com uma base bastante regular, e eles eram incrivelmente irritantes para brincar porque tinham uma grande rivalidade entre irmãos, o tempo todo sobre tudo", o roteirista Timothy Harris explicou . Ele apresentou a idéia de irmãos discutindo o debate entre natureza e educação de seu parceiro de escrita, Herschel Weingrod, e os dois foram trabalhar.
2. OS GUARDARREIROS FORAM COM OS COMERCIANTES BEM-FUMOS PARA SUA INVESTIGAÇÃO.
"Os comerciantes que conheci e saíram aqui em L. A., porque estavam três horas atrás de Nova York, tiveram suas horas felizes muito cedo no dia", explicou Weingrod à NPR. "Você pode imaginar o que eles eram, talvez, 2 p. m."
3. É ORIGINALMENTE UM RICHARD PRYOR / GENE WILDER VEHICLE TITLED PRETO E BRANCO.
Richard Pryor foi originalmente anexado, mas, como o diretor John Landis colocou, ele "infelizmente se incendiou".
4. LANDIS NÃO SABE QUE EDDIE MURPHY FOI.
"48 Hrs. (1982) ainda não tinham saído, mas eles tinham visualizado isso, e Eddie Murphy tinha visto muito bem, e eles pensaram: 'Ah, esse filho vai ser uma estrela'", Landis lembrou de suas discussões com Paramount Pictures. "Então eles disseram: 'O que você acha de Eddie Murphy interpretar a parte de Billy Ray Valentine?' E eu, claro, disse: 'Quem é Eddie Murphy?'"
Ralph Bellamy, que interpretou Randolph Duke, lembrou-se de um momento entre ele, Don Ameche (que tocou seu irmão, Mortimer Duke) e Murphy no trailer de maquiagem na primeira manhã de tiro. "Eu disse:" Por que, este é o meu 72º filme ". E Don responde: "Por que, este é meu 56?". E Eddie Murphy parece envergonhado e disse: "Rapazes, esta é a minha primeira vez." Ele quebrou todo mundo e o filme tornou-se meu maior sucesso ".
5. LANDIS PENSOU QUE DON AMECHE ESTAVA MORTE.
Ray Milland (Dial M for Murder) foi originalmente lançado como Mortimer, mas ele não passou o seguro físico. Quando Landis pediu por Don Ameche, ele foi informado de que ele não fez um filme em 13 anos e ele não pôde ser encontrado. "A pergunta horrível foi feita: 'Ele morreu?'", Lembrou Landis. Ameche foi encontrado, e manteve-se de acordo em voltar para o cinema até receber o que Milland tinha prometido. Dois anos depois da Trading Places, Ameche estrelou em Cocoon (1985) e ganhou um Oscar por seus esforços.
6. As co-estrelas não eram familiares com o trabalho de cada um.
Bellamy e Ameche "admitiram alegremente" que não estavam familiarizados com o trabalho de Murphy e Aykroyd. Os dois também disseram que Murphy e Aykroyd reconheceram que não estavam familiarizados com Bellamy e Ameche.
7. JAMIE LEE CURTIS ERA UMA VENDA DURA PARA O ESTÚDIO.
Quando ele veio para o elenco, Landis disse: "O que realmente me causou problemas foi Jamie Lee Curtis, porque até então, ela só havia feito fotos de terror. Mas Jamie fez um ótimo trabalho. Ela de alguma forma fez sua parte, a prostituta com um coração de ouro, quase crível! "
8. G. GORDON LIDDY QUASE ACORDADO PARA Tocar CLARENCE FOOKS.
O papel eventualmente foi para Paul Gleason (The Breakfast Club) em vez disso, depois que G. Gordon Liddy supostamente considerou jogar Clarence até ler a cena final envolvendo seu personagem recebendo agressão sexual por um gorila. No filme, Beeks lê a autobiografia de Liddy, Will, no trem.
9. FOI NA FILADELFIA, NOVA YORK, E NAS ILHAS VIRGENS U. S.
Quinze dias de tiro exterior ocorreram na Filadélfia. A cidade foi escolhida por Harris porque "tem uma conexão com a fundação do país, a constituição, todos com direito à busca da felicidade, todo o idealismo incorporado na América". Mas os interiores do duque & amp; O escritório de Duke e outros locais de Filadélfia foram filmados em Nova York. No último dia de produção, 1º de março de 1983, filmaram-se em uma praia nas Ilhas Virgens dos EUA.
10. JAMIE LEE CURTIS PERMANECEIA NO APARTAMENTO MARLENE DIETRICH'S PARK AVENUE DURANTE O TIRO.
Ela estava noiva do neto de Marlene Dietrich, o desenhista de produção J. Michael Riva, na época. Estava localizado na 993 Park Avenue.
11. BREAKING BAD 'S GUS FRING ERA UM DOS CELULARES DE EDDIE MURPHY.
Giancarlo Esposito retratou "Cellmate # 2". "Eu estava maravilhado com Eddie Murphy", admitiu Esposito. "Naquela época, provavelmente era um pouco ciumento de Eddie Murphy. Porque você trabalha toda a sua carreira inicial para ser um ator dramático, e esse cara, um comediante com uma personalidade afável, que é incrivelmente talentoso, apenas dispara bem para você ao estrelato Mas naquele dia nos tornamos amigos ".
12. HÁ OUTROS CAMEOS INTERESSANTES.
Bo Diddley tocou um penhor, Jim Belushi estava no traje de gorila, Al Franken e Tom Davis jogaram manipuladores de bagagem, Frank Oz interpretou um policial e Kelly Curtis, a irmã de Jamie Lee, tocou "Muffy".
13. AL FRANKEN AINDA PODE PAGAR POR SEU CAMEO.
Ao liberar seus registros financeiros para 2012, Al Franken revelou que ainda obteve royalties por sua aparência como manipulador de bagagem.
14. AYKROYD E MURPHY CAUSARAM BILHÕES DE DÓLARES NA NEGOCIAÇÃO PARA PARAR.
Inicialmente, em um tiroteio onde os comerciantes reais de ações realizaram com alguns extras na bolsa de commodities do World Trade Center, Comex, Aykroyd e Murphy deveriam realizar um dia de semana durante as negociações reais. De acordo com as notas de produção do estúdio, as duas estrelas distraíram atividades comerciais e US $ 6 bilhões de negociação foram interrompidas. Eles então remarcaram para filmar no fim de semana.
15. Com base no encerramento do filme, a COMISSÃO DE NEGOCIAÇÃO DE FUTUROS DE PRODUTOS DE COMÉRCIO INSTALOU UMA "REGRA EDDIE MURPHY" EM 2010.
Em 2010, a proibição de usar informações governamentais desviadas para o comércio de commodities ainda não era tecnicamente ilegal. A "Regra Eddie Murphy" entrou em vigor como parte da Lei de Transparência e Responsabilidade de Wall Street da Lei de Reforma e Defesa do Consumidor de Dodd-Frank Wall Street. Na Trading Places, os irmãos Duke usaram informações privilegiadas de um relatório do USDA ainda não divulgado que disse que os cultivos de laranja estão diminuindo em valor para comprar futuros de suco de laranja concentrado e congelado. O problema para eles foi que Aykroyd e Murphy escreveram o relatório falso.
O Schitt's Creek é uma clássica história de peixe fora da água: depois de perderem toda a fortuna da loja de vídeo para o governo, porque o gerente de seus negócios não pagou seus impostos, os pais da família Rose Johnny (Eugene Levy) e Moira ( Catherine O'Hara) e seus filhos adultos David (Daniel Levy) e Alexis (Annie Murphy) - dirigem para o único bem que o governo permitiu: a cidade de Schitt's Creek. As rosas cosmopolitas, que compraram a cidade como uma piada, se mudaram para o motel local, onde compartilham dois quartos adjacentes; eles se destacam como polegares doloridos em sua nova casa.
Mas em seu coração, Schitt's Creek - que exibe sua estréia na quarta temporada em 24 de janeiro em 8 / 7c no PopTV - é um show sobre família. "Nós usamos um cenário de peixes fora da água para ajudar a dramatizar essa história", disse o co-criador e estrela Daniel Levy à Atribuição X, "forçando-os a um quarto de motel e. examinando o que significa ser uma família e quais são os relacionamentos e ter tempo para se concentrar e se concentrar em quem são um para o outro e o que eles significam um para o outro ".
Antes da estréia da temporada quatro, aqui estão algumas coisas que você talvez não conhecesse sobre a série.
1. REALITY TV INSPIROU ALGUNS ELEMENTOS DO SHOW.
Daniel disse a Out in 2015 que "Realmente começou comigo a estar em Los Angeles, sabendo que queria escrever. Eu estava assistindo alguma TV da realidade na época e estava concentrado no que aconteceria se uma dessas famílias ricas perderia tudo. Os Kardashianos ainda seriam os Kardashianos sem seu dinheiro? "
Annie Murphy contou no 92Y Talks em 2018 que ela olhou para os Kardashians para se inspirarem no seu personagem. "Eu assisti um monte de clipes - clipes do YouTube, porque eu não conseguiria assistir a shows inteiros -, você sabe, Kardashians e esse tipo de coisa" para o tom e os maneirismos de Alexis, incluindo a maneira particular de segurá-la mãos, ela explicou. "Quando eles mantêm suas bolsas, eles seguram suas bolsas [de seus braços] com o pulso quebrado", disse Murphy, fazendo uma pantomim de alguém segurando uma bolsa com a mão pendurada, com a palma aberta. Para Alexis, ela abriu o pulso para que a mão dela estivesse pendurada na palma da mão (você pode ver isso em ação aqui).
2. SCHITT'S A FAMILY AFFAIR.
Para concretizar sua ideia, Levy voltou-se para o pai dele, freqüente colaborador de Christopher Guest (e estrela americana de pie) Eugene. Os dois nunca trabalharam juntos antes; na verdade, antes de Schitt, Daniel tinha sido inflexível em fazer as coisas dele. "As pessoas são tão rápidas para julgar os filhos das pessoas no entretenimento", ele disse à Atribuição X. "Eu simplesmente pensei, se ninguém conhece a associação e eu sou capaz de construir algo para mim, então eu posso apresentar meu pai - quando as pessoas realmente respeite-me pelo que fiz, ao contrário do juiz instantâneo, porque consegui o emprego ou o que estava fazendo ".
Por que ir para ele para o Schitt's? Como Daniel explicou à NPR, ele havia visto a ideia da família, perdendo-tudo, jogada na televisão e nas mesas de trabalho, mas eu nunca tinha visto isso explorado através de um certo estilo de comédia realista que meu pai faz tão bem. Então eu vim para ele e acalmei a idéia e perguntei se ele ficaria interessado em apenas em fazer isso e ver se havia algo lá. E, felizmente, houve algum interesse e começamos a conversar ".
Eugene disse ao The New York Times que estava entusiasmado por ter a chance de colaborar com seu filho: “Meu coração estava na verdade palpitante. Você poderia vê-lo sobre minha camisa. "
(Eugene e Daniel não são os únicos Levys no show, nem: Sarah Levy, filha de Eugene e irmã de Daniel, também aparece no Schitt's Creek como Twyla Sands, a garçonete solitária no jantar mais acontecendo da cidade, Cafe Tropical.)
3. EUGENE LEVY CHAMOU COM O TÍTULO.
"Na verdade, estava realmente fora de coincidência realmente", disse Daniel para fora. "Ele estava conversando no jantar algumas semanas antes, sobre essa cidade teórica de Schitt's Creek: você teria Schitt Hardware e Schitt Grocers." Quando eles estavam pesquisando maneiras que as pessoas perderam suas fortunas, encontraram histórias de pessoas que haviam comprado cidades por várias razões e depois acabaram em falência. "Nós pensamos, bem, e se essa família, como uma piada para o 16º aniversário do filho, encontrou essa cidade chamada Schitt's Creek, comprou isso como uma piada por causa do nome e acabou por ter que morar lá? ", Disse Daniel.
O nome do programa pode tornar os passeios promocionais interessantes: nem todos os canais de TV ou rádio podem dizer isso, por medo de ser multado por usar palavrões. Em The Late Show com Stephen Colbert, por exemplo, o nome do show deve aparecer na tela toda vez que é falado em voz alta.
4. ANNIE MURPHY TAMBÉM AUDICIONADO PARA O PAPEL DE STEVIE BUDD.
Na discussão 92Y Talks em 2016, Murphy revelou que ela fez uma audição para ambos, Stevie Budd - o conserje incessante no motel de Schitt's Creek, onde as Rosas fazem sua casa - e Alexis, o personagem egocêntrico de socialidade que ela acabaria por jogar. "Eu nunca trabalhei tão duro em uma audição na minha vida", disse ela. "Eu fiz meu marido ensaiar comigo apenas no chão".
No piloto de apresentação, que pretende garantir uma ordem de temporada e não destinada ao ar na TV, Alexis foi jogado por Abby Elliott, que não conseguiu continuar no show por causa de outro projeto. Então audições foram realizadas em Los Angeles, onde Daniel disse que viram "centenas" de pessoas para o papel.
“There had to be some kind of intrinsic likeability to this family, otherwise there’s really no reason to watch—because on paper they’re not very likeable,” he said. “I had been sitting through two days of auditions, and you see these girls come in and they’re dressed like Paris Hilton and they’re playing that part, which was essentially the part that was written on paper. But what I was looking for was what Annie brought in, which was this wonderfully natural likeability to this girl who is so unlikeable, who is so, like, horrifyingly self-involved … It all kind of fell into place, and I called my dad and said ‘I found Alexis, thank god.’”
But Eugene’s immediate response, according to Daniel, was that Murphy had brown hair, unlike the blonde vision of Alexis he had in his head from the pilot. So they had Murphy read for Stevie, because, Daniel said, “I’m not not having her on the show.” When Murphy landed the role of Alexis, she dyed her hair blonde, and Emily Hampshire was cast as Stevie (who had been played by Lindsay Sloane in the pilot).
5. EMILY HAMPSHIRE DOESN’T REMEMBER ANYTHING ABOUT HER AUDITION.
When she got the audition for Schitt's Creek , Hampshire was living in L. A. and going through a rough time. "I literally had $800 in my bank account, hadn't worked in a year, was getting a divorce," she tells Mental Floss.
To make matters worse, she was also breaking out into hives when she went out on auditions. So when her agent called about Schitt's , Hampshire said she absolutely couldn't go read in person; what she could do instead was put herself on tape. But at her agent’s insistence, Hampshire went in to audition in front of Daniel and a casting director—and it was a memorable experience for everyone involved but her: Hampshire says she doesn't remember any of it.
Thankfully, Levy does. “Emily came in and immediately said, ‘I’m sorry, this is going to be terrible,’” he recalled at 92Y Talks in 2018. “She did it, and it was great, and I remember saying … ‘Why don’t we just try it where she gets a little more kick out of these people. She’s not just judging them, she’s like, enjoying them, too.’ So she did it again, and you can tell when it clicks … and I remember saying, ‘Great, we’re good,’ and she was like, ‘no, it was—oh god, it was terrible, it was so bad.’” Then, she covered her head with her shirt to hide. Hampshire doesn’t remember that part, either, but, said Levy, “I remember it fondly.”
6. STEVIE IS THE AUDIENCE’S STAND-IN.
“The character of Stevie has always acted as the eyes of the audience," Daniel said during a 92Y Talks in 2018. "She is the person who is going to say the things that the audience is probably saying to each other while watching it. And I think it’s always important to have that one character on the show that you can trust.”
That was something that resonated with Hampshire. "I think what I connected to in Stevie is that she really stands in for the audience in a way," Hampshire says, "and I felt like I just had to watch these people around me and take them in in an honest way and it would be funny."
In the character breakdown she received when she auditioned, Hampshire says that Stevie was described as "being from a small town, and she's very deadpan." But over the course of four seasons, Stevie has evolved. In season one, Hampshire says, "I don’t think she had any attachment to the motel or to anyone—on purpose. To not be attached or kind of be emotionally invested in anything is a much safer place to be. Over four seasons, she has opened up. I think Stevie grows up a lot this season and really learns to take responsibility for things that I don't think she ever wanted to take responsibility for."
In the fourth season, viewers will see how deep Stevie and David's friendship is, and her partnership with Johnny in running the motel gives her "a new support system that allows her to bloom into whatever kind of special thing she's going to become," Hampshire says.
7. CATHERINE O’HARA BROUGHT SOMETHING SPECIAL TO HER CHARACTER.
It was Eugene who suggested O’Hara—his frequent collaborator in Guest’s mockumentaries—for the part of Moira Rose. “I was not going to say, ‘No, that’s not a good idea,’” Daniel told The New York Times . “When he offers up Catherine O’Hara, you take it and run with it.”
And Moira’s eccentricities are all O’Hara’s doing. “We always knew Moira was an actress, an ex-soap star, who became a socialite, chairing major charity events around the world,” Eugene told The Hollywood Reporter . “But Catherine, who always brings something so creative to the table, added a very extreme affectation to her actress character that made Moira so much funnier than we had imagined her.”
O’Hara told Awards Daily that her character’s voice is “kind of a mix of people I’ve met. There’s one woman who’s very feminine and lovely. She just has a unique way of putting sentences together.” Inspiration can come from other sources, too: In the Season 3 episode “New Car,” O’Hara at one point had to use a British accent. “There’s a woman on Sirius radio who claims to be a dog whisperer or pet psychic. Have you heard this woman?” she asked Awards Daily. “That’s basically the accent I’m doing.”
8. MOIRA’S AESTHETIC IS BASED ON DAPHNE GUINNESS.
“Catherine came in with a reference, when we first started exploring what the aesthetic of this strange woman would be, and she brought in a picture of Daphne Guinness, who is the heir to the Guinness fortune,” Daniel said at 92Y Talks in 2018. “And she was a McQueen muse, and I looked at it, and I said ‘How do we translate this to television?’ And we thought if we kept it in black and whites and went just far enough, I think we can sort of rein it in.”
Moira’s over-the-top looks (which include a number of wigs that, according to Hampshire, have names) are created by Dan and Debra Hanson. “They shop all year because these characters have to have extremely high-end, designer wardrobes, but [the Roses] don’t have that money anymore,” O’Hara told Awards Daily. “I’ve never enjoyed wardrobe fittings in my life until now!”
9. THE WARDROBE TELLS A STORY.
“Dan plays a big hand in the costuming, along with the costume designer Debra Hanson, who is amazing,” Murphy told Build. “Catherine and I do hours and hours of fittings before we start shooting. And I’ll come out of the room and Dan will be like, ‘Mm mm,’ and send me back in.”
After joking that that “makes me sound crazy,” Daniel said that “the mandate, from a creative standpoint … was that the wardrobe on this show is able to tell a story that we don’t have to write … we’re constantly reminded of who these people are and where they came from.”
Because the show is on a tight budget, lots of the wardrobe, he said, comes from eBay and thrift stores.
10. THE LOCATION OF SCHITT’S CREEK IS PURPOSEFULLY AMBIGUOUS.
Schitt’s Creek is a Canadian production, and the Rose family had a place in New York, but when people ask him where the town of Schitt’s Creek is located, Eugene says that he tells them it’s wherever they think it should be. “We didn’t set Schitt’s Creek in any location or any country, it’s just Schitt’s Creek,” he said at 92Y Talks in 2016. “We honestly wanted the focus of the show to be on this town, and if you put it in a country with real states or put it in a country with real provinces, then things become tangible … it kind of diffuses the focus to me.”
11. THERE’S NOT A LOT OF IMPROV ON SET.
That fact might surprise fans of Eugene and O'Hara’s work on Guest films like Waiting for Guffman and Best in Show , where the cast works from an outline of the action with no dialogue rather than a traditional script. “[ Schitt’s ] is completely a scripted show, but we do an awful lot of playing around with the lines when we get to the set,” Eugene told The Hollywood Reporter . “What looked good on paper doesn’t always play when you hear the words out loud. So, we do change things until they end up sounding right.”
“When we get the script, I kind of work on it on my own and play with it then,” O’Hara told Awards Daily. “The Levy gentlemen give me respect, and I respect them and email them with possibilities. I don’t feel the need to improvise because our scripts are great.”
Which is not to say that everything is shot as written: Levy said at 92Y Talks in 2018 that Murphy’s “you get murdered first!” from the pilot episode was improvised.
12. THE BASEBALL TEAM IN THE TOWN WHERE SCHITT’S CREEK FILMS CHANGED ITS NAME TO HONOR THE SHOW.
Schitt’s Creek films in Canada, in Goodwood, Ontario. “We did dingy up the town tremendously,” Daniel told NPR. “It is a lovely town that we had turned into the town of ‘Schitt's Creek.’”
All of the show's interiors are shot at a studio, but the buildings are actual structures in Goodwood, dressed to look like Schitt's Creek. According to Hampshire, many of the buildings are on a single intersection. "There’s Bob’s Garage, which is a garage, but we put a sign up, and then the café and the apothecary are stores," Hampshire says. "When we shoot there, we make them into our stores." The motel was, at one point, actually a motel. "It’s been since turned into this basketball boys club sleeping quarters camp thing," she says. "When we go in, it really smells like a locker room."
In the first season, locals set up lawn chairs to watch filming and wandered through shots; by the second season, Eugene told 92Y Talks in 2016, they were “proud citizens of Schitt’s Creek.” The town seems to have embraced its alter ego, as evidenced by the actions of its minor league baseball team. “They had a minor league kind of baseball team there that actually changed their name from the Goodwood Bears to the Schitt's Creek Bears for an entire month,” Eugene told NPR.
13. CHRIS ELLIOTT MAKES EUGENE BREAK CONSTANTLY.
According to Murphy, Eugene “giggles like a schoolboy” in scenes with Chris Elliot, who plays Schitt’s Creek Mayor Roland Schitt. “He’s got my number,” Levy said in an interview with Build. “He’s constantly making me laugh on set … He does it intentionally, of course, and he actually succeeds.”
One scene in the show’s third season was particularly tough to get through and resulted in hours of outtakes: “[Chris] gets in kind of behind me, trying to show me how to hold a [golf] club properly,” Levy recalled. “That’s one of the times I think I laughed the hardest in the three seasons, was trying to get through that scene.” He couldn’t stop laughing and was eventually admonished by the director. (They did eventually get the shot.)
14. CAFE TROPICAL'S MENU IS MURPHY’S FAVORITE PROP.
Cafe Tropical’s huge menu is often played for laughs on Schitt’s Creek , and it’s Murphy’s favorite prop on the show. “I wish everyone could see the inside of the menu because it’s very detailed and there’s literally every dish you could possibly imagine,” Murphy said at 92Y Talks in 2018. “There are literally 150 things you could order on this menu, and they’re all described.” The props department couldn’t find a big enough real-life menu, so they ended up creating massive ones in a custom size.
15. HAMPSHIRE REGULARLY BORROWS STEVIE'S CLOTHES.
With her Chucks, flannels, and overalls, Stevie easily has the most comfortable wardrobe on Schitt's Creek . It's so comfortable, in fact, that Hampshire often borrows items to wear on her time off. "I always take this one pair of Stevie’s jeans that I love—they’re like the perfect baggy boyfriend roll-up jeans," Hampshire says. "I take hoodies. I actually take Stevie’s Converse because they’re better than my exact Converse for some reason. I always take her stuff, which Dan doesn't understand at all. He’s like, 'What is there to take? Like, why would you ever borrow this stuff?' But for some reason, the wardrobe women, they just find the perfect hoodie or the perfect jean—so I take those."
Considered by many to be one of the greatest sketch comedy shows of all time, Chappelle’s Show tackled race, contemporary issues, and the misadventures of Eddie Murphy’s older brother in an unflinching—and hilarious—way. The show’s meteoric rise in popularity during its second season led to its star, Dave Chappelle, signing a massive contract, only to then retreat from the spotlight, resulting in the show’s cancellation, which permanently cemented its place on the list of beloved television shows that ended too soon. Here are some facts about the series, which premiered 15 years ago today.
1. HUGH HEFNER INSPIRED DAVE CHAPPELLE TO CREATE THE SHOW.
One night, Dave Chappelle watched a special on Playboy publisher Hugh Hefner that was designed to resemble one of Hefner's Playboy parties. The host of the party interviewed musicians and comedians, who would then perform for Hef, some Playboy Bunnies, and other guests. On Inside the Actors Studio , Chappelle told James Lipton that he was weirdly inspired by it and called his Half Baked (1998) co-writer Neal Brennan to talk about it. “We started talking about variety shows, we wanted to do something that was real personal,” Chappelle recalled of their conversation, which led to the creation of Chappelle's Show .
2. HBO PASSED ON THE SHOW.
Not everyone was immediately sold on the concept. “We pitched to HBO and they looked at us like we were lepers,” Brennan told Free Press Houston .
3. CHAPPELLE AND BRENNAN LEARNED HOW TO WRITE THE SHOW BY READING A BOOK ABOUT SATURDAY NIGHT LIVE .
The two read Live From New York: The Complete, Uncensored History of Saturday Night Live as Told by Its Stars, Writers, and Guests , the oral history of the iconic sketch show compiled by James Andrew Miller and Tom Shales, before shooting the pilot and writing sketches for the first season. Brennan said the book was “really informative and really helpful” to them.
4. DONNELL RAWLINGS CAME UP WITH HIS PLAYER HATER'S BALL CHARACTER ON THE FLY.
In an interview with King magazine, writer/actor/comedian Donnell Rawlings shared that his Player Hater's Ball character didn't come together until the very last minute. “Ten minutes before we go shoot ‘Player Haters’ Ball, my character didn’t have a name or anything,” Rawlings said. “I went to hair and makeup, told them to give me a Jheri-curl wig. Then I went to props, and I asked for a Moét bottle with an activator on it so I can just squirt my hair down. They didn’t have that, so they gave me the aerosol can … I didn’t have a name, dialogue or anything. Neal told me to make my name up. I walked past the mirror like twice, looked in it, and said, ‘Man, I feel beautiful!’ That’s when ‘Beautiful’ was born.”
5. WAYNE BRADY DIDN’T LIKE WHAT NEGRODAMUS SAID ABOUT HIM.
Wayne Brady was a fan of Chappelle’s Show and never missed an episode. But when he watched Paul Mooney, as Negrodamus, say “White people love Wayne Brady, because Wayne Brady makes Bryant Gumbel look like Malcolm X" in a sketch, he got upset. After buying drinks for some of the crew of the show at the NAACP Image Awards, Brady brought up his feelings about the sketch. Chappelle called him the next day, which led to a famous sketch in which Brady shows off his dark side.
6. CHAPPELLE WASN’T PLANNING ON PLAYING SAMUEL L. JACKSON IN THE SAMUEL JACKSON BEER COMMERCIAL.
"We cast people, they'd do it, and we knew that wasn't how it needed to be done," Brennan said. "Dave knew how he wanted it so he just would do it. Instead of counting on someone else to capture our imagination, we just did it ourselves."
7. THE GUY DOING THE ROBOT WAS THE SHOW’S SET DESIGNER.
Karl Lake first found his way in front of the camera during an And-1 sketch. "We thought it would be funny if people were just bugging out," Brennan told The Root. "To heighten the bug out, [set designer] Karl Lake just started doing the robot. It's so dumb that we kept doing it, and it just became a thing."
8. THEY FILMED THE RACIAL DRAFT SKETCH ACROSS THE STREET FROM JAY Z’S (THEN) FINAL CONCERT.
RZA disappeared for one hour during the shoot, delaying the production. He came back and explained he went over to Madison Square Garden to watch some of the concert.
9. BOBBY BROWN WAS GOING TO DO THE STD PUPPET SCENE, BUT HE GOT ARRESTED.
To replace Brown for the Kneehigh Park sketch, they called Andre 3000 and Pharrell, with no luck. Q-Tip said yes, and Snoop Dogg went from being cast in a “Weed Olympics” sketch that got cut to get involved, too.
10. IT’S CREDITED WITH MAKING LIL JON POPULAR.
Chappelle's “A Moment in the Life of Lil Jon” sketch launched the hip-hop artist into super-stardom. “This Dave Chappelle sh** just really put me on a different level," Lil Jon told MTV. "He basically has thrusted me into pop culture, and not just urban but white society as well. I was in the airport like three weeks ago, this 60-year-old white lady came up to me and was like, 'Aren’t you Lil Jon? … Don’t you do that 'Whuuuut? Yeeeaaah! Okaaayyy!' That’s you, right?’” After Chappelle witnessed fans shouting lines from the show at Lil Jon at the MTV Video Music Awards, Chappelle apologized to him.
11. CHARLIE MURPHY GAVE CHAPPELLE THE IDEA FOR THE RICK JAMES SKETCH OVER LUNCH.
Charlie Murphy and Chappelle were at the lunch table during a break from shooting the “Calvin’s Got a Job” sketch. Murphy, who passed away in 2017, regaled the table with his stories about hanging out with Rick James when Chappelle said it should be reenacted for the show.
12. EDDIE MURPHY THOUGHT THE RICK JAMES SKIT WAS GENIUS.
Charlie showed his brother the sketch. Eddie Murphy watched the whole thing in silence. Once it ended though, he said it was “genius” before laughing and insisting Charlie play it again.
13. CHAPPELLE AND RICK JAMES HAD MET YEARS EARLIER.
A then-19-year-old Dave Chappelle was in Los Angeles filming Robin Hood: Men in Tights (1993). Young Dave and James hung out at the hotel bar together a few times. The sketch ultimately led to some problems for a politician named Rick James; when he ran for city council in Hattiesburg, Mississippi in 2005, many of his campaign signs were stolen or defaced by people who added the word “b*tch!” James claimed he saw signs of his as far as 100 miles away.
14. PRINCE GOT HIS REVENGE.
The singer/songwriter confirmed the story about beating Charlie Murphy at basketball, which was ultimately turned into a sketch. But Prince claimed that it wasn’t because he was particularly good at the sport; it was because Charlie Murphy was bad.
In 2013, Prince released his single “Breakfast Can Wait” with a picture of Dave Chappelle dressed as Prince from the show on the cover. “What am I going to do—sue him for using a picture of me dressed up like him?” Chappelle asked rhetorically at the time.
15. CHAPPELLE GREW FRUSTRATED AT STAND-UP AUDIENCES SHOUTING LINES FROM THE SHOW.
Chappelle infamously told a 2004 stand-up crowd that they were “stupid” for shouting “I’m Rick James, b*tch” when he was trying to perform, and told them that the show was ruining his life. Chappelle later walked away from a reported $50 million contract before recharging his batteries in Africa.
Chappelle appeared on Oprah in 2006 and said he felt manipulated by those around him. "I felt in a lot of instances I was deliberately being put through stress because when you’re a guy who generates money, people have a vested interest in controlling you,” he said. He told Comedy Central he wanted to restructure the deal and to give his money away to help people. Instead, the network aired an abbreviated “lost episodes” third season using the footage that had been shot, hosted by Rawlings and Charlie Murphy.
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What Actually Happens At The End Of 'Trading Places'?
What Actually Happens At The End Of 'Trading Places'?
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Feeling good. Paramount/The Kobal Collection hide caption.
It's been 30 years since Trading Places came out. And, to be honest, I never really understood what happened at the end of that movie. Sure, Louis Winthorpe (Dan Aykroyd) and Billy Ray Valentine (Eddie Murphy) get rich, and the Duke brothers lose all their money. But what actually happens? Como funciona?
I recently talked to Tom Peronis, a guy who has spent years trading OJ options. He walked me through every step of Winthorpe and Valentine's plan.
1. Give The Duke Brothers Bad Information.
The Duke brothers — two old, rich guys — have bribed someone to get an advance copy of a government report on the orange crop. This will give them inside information on what's going to happen in the market for frozen concentrated orange juice. But Winthorpe and Valentine find out what the Dukes are up to, and they manage to steal the crop report before the Duke brothers get it.
The report says the orange crop is strong. When the rest of the world learns this, the price of OJ will fall. So Winthorpe and Valentine create a fake crop report that they put into the hands of the Duke brothers. The fake crop report says the crop was bad. The Duke brothers see this, and believe the price of OJ will rise.
2. Drive Up The Price Of Orange Juice Futures.
The setting, the floor of the commodities exchange. The Duke brothers have told their trader to buy orange juice futures, and to keep buying no matter how high the price goes.
The market opens, and the Duke brothers' trader starts buying. Everybody else sees this and thinks the Dukes know something. Suddenly, everybody's buying. The price goes up and up and up, and the Dukes keep buying.
Then comes the key line for the entire movie — a line that's almost unintelligible. Standing on the floor of the exchange, Winthorpe (Dan Aykroyd) yells out:
Sell 30 April at 142!
Here's what that means: He wants to promise to sell orange juice in April for $1.42 per pound. The "30" in his line means he wants to start by selling 30 contracts. (One contract = many, many pounds of OJ.) (Also, that "30" might be some other number. It's hard to understand what he's saying. But it doesn't really matter — they sell a lot of contracts.)
All the other traders think the price in April will be higher than $1.42. The traders mob Winthorpe and Valentine, agreeing to buy lots and lots of OJ from them at $1.42 a pound.
4. Wait For The Other Shoe To Drop.
A minute later, everything on the trading floor goes quiet. Everybody looks at the TV. On the TV, the secretary of agriculture walks up to a podium and reads the orange crop report. The guy tells the world that the orange crop is fine.
5. Buy Low, Get Rich And Bankrupt Your Enemies.
To the traders, this means that the price of OJ is not going to go through the roof. All those traders who, a minute ago, were buying all they could, now suddenly need to sell. So the price starts falling. When the price hits 29 cents a pound, Winthorpe and Valentine start agreeing to buy orange juice in April.
In other words, Winthorpe and Valentine have contracts allowing them to buy millions of pounds of orange juice in April for 29 cents a pound, and to sell it for $1.42 a pound. They sold high and bought low. They're rich. The Dukes made the opposite bet and went broke.
Bonus: The Eddie Murphy Rule.
One interesting kicker to the story: Trading commodities on inside information obtained from the government wasn't actually illegal when the movie came out, but it's illegal now. It was banned in the 2010 finance-overhaul law, under a special provision often referred to as the Eddie Murphy Rule.
Note: This story was originally posted on July 12. It was updated on July 19 to add audio from the radio version.
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